📑 Table of Contents▼
Ilustrasi dari edisi tahun 1920 novel George MacDonald yang berjudul The Princess and the Goblin
Fantasi
Media
Pembelajaran genre
Kategori
vampir, wajah pria hijau kecil, pena bulu, dan naga yang menyemburkan api – di sebelah kanannya terdapat tulisan kursif "Speculative (over) Fiction"
Fiksi spekulatif
Sejarah alternatif
Fiksi fantasi
Fiksi ilmiah
Fiksi horor
Lain-lain

Sastra fantasi adalah karya sastra yang berlatar di dunia fiksi, sering kali tetapi tidak selalu tanpa tempat, peristiwa, atau tokoh dari dunia nyata. Sihir, hal adikodrati, dan makhluk legenda umum ditemukan dalam banyak dunia imajiner tersebut. Sastra fantasi dapat ditujukan baik untuk anak-anak maupun orang dewasa.

Fantasi dianggap sebagai salah satu genre fiksi spekulatif dan dibedakan dari genre fiksi ilmiah dan horor masing-masing melalui ketiadaan tema ilmiah atau mengerikan, meskipun keduanya dapat saling tumpang tindih. Secara historis, sebagian besar karya fantasi berbentuk tulisan, tetapi sejak tahun 1960-an, sebagian yang semakin berkembang dari genre ini hadir dalam bentuk film fantasi, program televisi fantasi, novel grafis, permainan video, musik, dan seni.

Banyak novel fantasi yang awalnya ditulis untuk anak-anak dan remaja juga menarik minat pembaca dewasa. Contohnya termasuk Alice's Adventures in Wonderland, seri Harry Potter, The Chronicles of Narnia, dan The Hobbit.

Sejarah

sunting

Awal mula

sunting

Cerita yang melibatkan sihir dan monster mengerikan telah ada dalam bentuk lisan sebelum munculnya sastra cetak. Mitologi klasik dipenuhi dengan kisah dan tokoh fantastis, yang paling dikenal (dan mungkin paling relevan dengan fantasi modern) adalah karya Homeros (Yunani) dan Vergilius (Romawi).[1]

Filsafat Plato memiliki pengaruh besar terhadap genre fantasi. Dalam tradisi Platonis Kristen, realitas dunia lain, serta struktur menyeluruh yang memiliki makna metafisik dan moral yang besar, telah memberikan substansi pada dunia fantasi dalam karya-karya modern.[2]

Dengan Empedokles (ca 490–ca 430 SM), unsur-unsur sering digunakan dalam karya fantasi sebagai personifikasi dari kekuatan alam.[3]

India memiliki tradisi panjang cerita dan tokoh fantastis, yang berasal dari mitologi Weda. Pañcatantra (Fabel Bidpai), yang menurut beberapa sarjana disusun sekitar abad ke-3 SM.[4] Karya ini didasarkan pada tradisi lisan yang lebih tua, termasuk "fabel hewan yang setua yang dapat kita bayangkan".[5]

Karya ini berpengaruh di Eropa dan Timur Tengah. Karya ini menggunakan berbagai fabel hewan dan kisah magis untuk menggambarkan prinsip-prinsip utama ilmu politik India. Hewan yang dapat berbicara dan diberi sifat manusia kini telah menjadi ciri khas dalam fantasi modern.[6]

Vetala Pancawinsati (Kisah Raja Wikramaditya dan Witala), sebuah kumpulan berbagai kisah fantasi yang dibingkai dalam sebuah cerita utama, menurut Richard Francis Burton dan Isabel Burton adalah "benih yang berkembang menjadi Seribu Satu Malam, dan juga menginspirasi Golden Ass karya Apuleius (abad ke-2 M). Decamerone karya Boccaccio (ca. 1353), Pentamerone (1634, 1636), serta seluruh jenis sastra fiksi jenaka tersebut."[7]

Buku Seribu Satu Malam dari Timur Tengah telah berpengaruh di Barat sejak diterjemahkan dari bahasa Arab ke bahasa Prancis pada 1704 oleh Antoine Galland.[8] Banyak tiruan karya tersebut ditulis, terutama di Prancis.[9]

Fornaldarsagas, saga Nordik dan Islandia, yang keduanya didasarkan pada tradisi lisan kuno, memengaruhi kaum Romantis Jerman, serta William Morris dan J. R. R. Tolkien.[10] Puisi epik Anglo-Sakson Beowulf juga memiliki pengaruh mendalam terhadap genre fantasi; meskipun tidak dikenal selama berabad-abad sehingga tidak berkembang dalam legenda dan roman abad pertengahan, beberapa karya fantasi telah menceritakan kembali kisah tersebut, seperti Grendel karya John Gardner.[11]

Cerita rakyat dan legenda Kelt telah menjadi inspirasi bagi banyak karya fantasi.[12]

Tradisi Wales memiliki pengaruh yang sangat besar, karena keterkaitannya dengan Raja Arthur serta pengumpulannya dalam satu karya, yaitu epos Mabinogion.[12] Salah satu penceritaan ulang yang berpengaruh adalah karya fantasi oleh Evangeline Walton.[13] Siklus Ulster dan Siklus Fenian dari Irlandia juga banyak menjadi sumber bagi karya fantasi.[12] Namun, pengaruh terbesarnya bersifat tidak langsung. Cerita rakyat dan mitologi Kelt menjadi sumber utama bagi siklus Arthurian dalam roman kesatria: Materi Britania. Meskipun materi tersebut banyak diolah ulang oleh para penulis, roman-roman ini mengembangkan unsur keajaiban hingga menjadi terlepas dari cerita rakyat dan fiksi aslinya, sebuah tahap penting dalam perkembangan fantasi.[14]

Sastra
Sastra lisan
Genre tertulis utama
Fiksi
Nonfiksi
Sejarah dan daftar
Diskusi
 Portal Sastra

Dari abad ke-13

sunting

Roman atau roman kesatria adalah jenis narasi prosa dan sajak yang mengolah kembali legenda, dongeng, dan sejarah agar sesuai dengan selera pembaca dan pendengar, tetapi pada tahun ca 1600 karya-karya ini sudah tidak lagi populer, dan Miguel de Cervantes secara populer melakukan burlesque terhadapnya dalam novelnya Don Quixote. Meskipun demikian, gambaran modern tentang "abad pertengahan" lebih banyak dipengaruhi oleh roman daripada genre abad pertengahan lainnya, dan kata abad pertengahan memunculkan gambaran kesatria, gadis dalam kesulitan, naga, dan tropus romantis lainnya.[15]

Renaisans

sunting

Pada masa Renaisans, roman tetap populer, dan kecenderungannya mengarah pada fiksi yang lebih fantastis. Le Morte d'Arthur yang dalam bahasa Inggris karya Sir Thomas Malory (ca. 1408–1471) ditulis dalam bentuk prosa, dan karya tersebut mendominasi sastra Arthurian.[16] Motif Arthurian terus muncul dalam sastra sejak penerbitannya, meskipun karya-karya tersebut merupakan campuran antara fantasi dan non-fantasi.[17] Pada masa itu, karya tersebut serta Amadís de Gaula (1508) dari Spanyol, yang juga ditulis dalam bentuk prosa, melahirkan banyak peniru, dan genre ini diterima dengan baik secara luas. Karya ini kemudian menghasilkan mahakarya puisi Renaisans seperti Orlando furioso karya Ludovico Ariosto dan Gerusalemme Liberata karya Torquato Tasso. Kisah Ariosto khususnya menjadi sumber bagi banyak fantasi petualangan.[18]

Giovanni Francesco Straparola menulis dan menerbitkan The Facetious Nights of Straparola (1550–1555), sebuah kumpulan cerita yang banyak di antaranya merupakan dongeng sastra. Giambattista Basile menulis dan menerbitkan Pentamerone, yang merupakan kumpulan cerita pertama yang sepenuhnya berisi apa yang kemudian dikenal sebagai dongeng. Kedua karya ini memuat bentuk tertua yang tercatat dari banyak dongeng Eropa yang terkenal (dan beberapa yang kurang dikenal).[19] Hal ini menjadi awal dari suatu tradisi yang kemudian memengaruhi genre fantasi sekaligus menjadi bagian darinya, karena banyak karya fantasi dongeng masih muncul hingga saat ini.[20]

Dalam sebuah karya tentang alkimia pada abad ke-16, Paracelsus (1493–1541) mengidentifikasi empat jenis makhluk yang berkaitan dengan empat unsur alkimia: katai (unsur tanah); undine (air); sylph (udara); dan salamander (api).[21] Sebagian besar makhluk ini juga ditemukan dalam cerita rakyat maupun alkimia, dan nama-namanya sering digunakan secara bergantian dengan makhluk serupa dalam cerita rakyat.[22]

Pencerahan

sunting

Dongeng sastra, seperti yang ditulis oleh Charles Perrault (1628–1703) dan Madame d'Aulnoy (ca. 1650–1705), menjadi sangat populer pada awal Abad Pencerahan. Banyak kisah Perrault menjadi dongeng klasik dan berpengaruh terhadap fantasi di kemudian hari. Ketika d'Aulnoy menyebut karyanya sebagai contes de fée (secara harfiah berarti dongeng peri), ia menciptakan istilah yang kini umum digunakan untuk genre tersebut, sehingga membedakan kisah semacam itu dari cerita yang tidak mengandung unsur keajaiban.[23] Pendekatan ini memengaruhi penulis-penulis berikutnya yang mengangkat dongeng rakyat dengan cara serupa pada era Romantisisme.[24]

Beberapa karya fantasi yang ditujukan untuk pembaca dewasa juga diterbitkan di Prancis pada abad ke-18, termasuk "contes philosophique" karya Voltaire seperti The Princess of Babylon (1768) dan The White Bull (1774).[25] Namun, era ini dikenal bersikap tidak ramah terhadap fantasi. Penulis dari jenis fiksi baru seperti Defoe, Richardson, dan Fielding cenderung bergaya realistis, dan banyak karya realistis awal bersikap kritis terhadap unsur fantastis dalam fiksi.[26]

Meskipun demikian, pada era Elizabeth di Inggris, sastra fantasi menjadi sangat populer dan mendorong sentimen populis serta antiotoritarian selama tahun 1590-an.[27] Topik yang diangkat mencakup "negeri peri tempat peran gender dipertukarkan [dan] manusia serta makhluk abadi [ber]campur."

Romantisisme

sunting

Romantisisme, sebuah gerakan pada akhir abad ke-18 dan awal abad ke-19, merupakan reaksi besar terhadap rasionalisme, yang menantang keutamaan akal dan menekankan pentingnya imajinasi serta spiritualitas. Keberhasilannya dalam memulihkan peran imajinasi sangat penting bagi perkembangan fantasi, dan ketertarikannya pada roman abad pertengahan menyediakan banyak motif bagi fantasi modern.[28]

Kaum Romantis menjadikan roman abad pertengahan sebagai model bagi karya yang ingin mereka hasilkan, sebagai kontras terhadap realisme Zaman Pencerahan.[29] Salah satu hasil sastra awal dari tren ini adalah novel Gotik, sebuah genre yang dimulai di Britania Raya dengan The Castle of Otranto (1764) karya Horace Walpole. Karya tersebut dianggap sebagai pendahulu bagi fantasi modern maupun fiksi horor modern.[24] Novel Gotik terkenal lainnya yang juga mengandung banyak unsur fantasi yang dipengaruhi oleh Seribu Satu Malam adalah Vathek (1786) karya William Thomas Beckford.[30]

Grimm bersaudara.

Pada bagian akhir periode Romantisisme, para folkloris mengumpulkan cerita rakyat, puisi epik, dan balada, lalu menerbitkannya dalam bentuk cetak. Grimm Bersaudara terinspirasi oleh gerakan Romantisisme Jerman dalam kumpulan mereka tahun 1812, Grimms' Fairy Tales, dan mereka pada gilirannya menginspirasi para pengumpul lainnya. Sering kali motivasi mereka tidak hanya berasal dari Romantisisme, tetapi juga dari nasionalisme romansa, karena banyak yang terdorong untuk melestarikan cerita rakyat negara mereka sendiri. Terkadang, seperti dalam Kalevala, mereka menyusun cerita rakyat yang ada menjadi sebuah epos untuk menandingi karya milik bangsa lain, dan terkadang, seperti dalam The Poems of Ossian, mereka menciptakan cerita rakyat yang seharusnya ada. Karya-karya ini, baik berupa dongeng, balada, maupun epos rakyat, menjadi sumber utama bagi karya fantasi di kemudian hari.[31]

Ketertarikan Romantis terhadap abad pertengahan juga menghasilkan kebangkitan minat terhadap dongeng sastra. Tradisi yang dimulai oleh Giovanni Francesco Straparola dan Giambattista Basile serta dikembangkan oleh Charles Perrault dan para précieuses Prancis kemudian diangkat oleh gerakan Romantisisme Jerman. Penulis Jerman Friedrich de la Motte Fouqué menciptakan kisah berlatar abad pertengahan seperti Undine (1811), The Magic Ring (1812), dan Sintram and his Companions (1815), yang kemudian menginspirasi penulis Britania Raya seperti George MacDonald dan William Morris.[32][33][34] Kisah-kisah karya E. T. A. Hoffmann, seperti The Golden Pot (1814) dan Boneka Pemecah Kacang dan Raja Tikus (1816), menjadi tambahan penting dalam kanon fantasi Jerman.[35] Kumpulan Phantasus (1812–1817) karya Ludwig Tieck memuat beberapa dongeng pendek, termasuk "The Elves".[36]

Di Prancis, penulis utama fantasi era Romantisisme adalah Charles Nodier dengan Smarra (1821) dan Trilby (1822)[37][38] serta Théophile Gautier yang menulis kisah seperti "Omphale" (1834) dan "One of Cleopatra's Nights" (1838) serta novel Spirite (1866).[39][40]

Era Victoria

sunting

Sastra fantasi populer pada era Victoria, dengan karya para penulis seperti Mary Shelley, William Morris, George MacDonald, dan Charles Dodgson menjangkau khalayak yang lebih luas.

Hans Christian Andersen mengambil pendekatan baru terhadap dongeng dengan menciptakan kisah asli yang disampaikan secara serius.[41] Dari asal-usul ini, John Ruskin menulis The King of the Golden River (1851), sebuah dongeng yang memuat tingkat penokohan yang kompleks dan menciptakan tokoh Southwest Wind yang pemarah tetapi baik hati, mirip dengan Gandalf karya J.R.R. Tolkien di kemudian hari.[41]

Sejarah sastra fantasi modern dimulai dengan George MacDonald, penulis novel seperti The Princess and the Goblin (1868) dan Phantastes (1868), yang terakhir secara luas dianggap sebagai novel fantasi pertama yang ditulis untuk orang dewasa. MacDonald juga menulis salah satu esai kritis pertama tentang genre fantasi, "The Fantastic Imagination", dalam bukunya A Dish of Orts (1893).[42][43] MacDonald merupakan pengaruh besar bagi Tolkien maupun C. S. Lewis.[44]

Penulis fantasi besar lainnya pada era ini adalah William Morris, seorang pengagum Abad Pertengahan dan pesyair yang menulis beberapa roman serta novel fantastis pada akhir abad ke-19, termasuk The Well at the World's End (1896). Morris terinspirasi oleh saga abad pertengahan, dan gaya tulisannya sengaja dibuat kuno mengikuti roman kesatria.[45] Karya Morris menjadi tonggak penting dalam sejarah fantasi, karena ketika penulis lain menulis tentang negeri asing atau dunia mimpi, Morris adalah yang pertama menempatkan kisahnya di dunia yang sepenuhnya diciptakan.[46]

Penulis seperti Edgar Allan Poe dan Oscar Wilde juga berkontribusi terhadap perkembangan fantasi melalui karya-karya cerita horor mereka.[47] Wilde juga menulis banyak fantasi anak-anak, yang dikumpulkan dalam The Happy Prince and Other Stories (1888) dan A House of Pomegranates (1891).[48] H. Rider Haggard mengembangkan konvensi subgenre dunia yang hilang melalui novelnya King Solomon's Mines (1885), yang menghadirkan Afrika fantastis kepada pembaca Eropa yang saat itu masih belum akrab dengan benua tersebut.[49] Penulis lain, termasuk Edgar Rice Burroughs dan Abraham Merritt, kemudian mengembangkan gaya tersebut lebih lanjut.

Beberapa fantasi anak klasik seperti Alice's Adventures in Wonderland (1865) karya Lewis Carroll,[50] The Wonderful Wizard of Oz (1900) karya L. Frank Baum, serta karya E. Nesbit dan Frank R. Stockton juga diterbitkan sekitar masa ini.[51] C. S. Lewis mencatat bahwa pada bagian awal abad ke-20, fantasi lebih diterima dalam sastra anak, sehingga penulis yang tertarik pada fantasi sering menulis untuk pembaca tersebut, meskipun menggunakan konsep dan tema yang dapat membentuk karya untuk orang dewasa.[52]

Pada masa itu, istilah untuk genre ini belum mapan. Banyak karya fantasi pada era ini disebut dongeng, termasuk "The Happy Hypocrite" (1896) karya Max Beerbohm dan Phantastes karya MacDonald.[53] Barulah pada 1923 istilah "fantasist" digunakan untuk menggambarkan seorang penulis (dalam hal ini, Oscar Wilde) yang menulis fiksi fantasi.[54] Nama "fantasy" (fantasi) sendiri baru berkembang kemudian; bahkan hingga masa The Hobbit (1937) karya J.R.R. Tolkien, istilah "fairy tale" (dongeng) masih digunakan.

Setelah tahun 1901

sunting

Faktor penting dalam perkembangan genre fantasi adalah munculnya majalah yang didedikasikan untuk fiksi fantasi. Majalah pertama yang melakukan hal ini adalah majalah Jerman Der Orchideengarten yang terbit dari tahun 1919 hingga 1921. [55] Pada tahun 1923, majalah fiksi fantasi berbahasa Inggris pertama, Weird Tales, didirikan.[56] Banyak majalah serupa lainnya kemudian bermunculan,[57] termasuk The Magazine of Fantasy & Science Fiction.[58]

H. P. Lovecraft sangat dipengaruhi oleh Edgar Allan Poe dan, dalam tingkat yang lebih kecil, oleh Lord Dunsany; melalui kisah-kisah Cthulhu Mythos, ia menjadi salah satu penulis fantasi dan horor paling berpengaruh pada abad ke-20.[59]

Meskipun pengaruh MacDonald baru terasa kemudian, dan Morris populer pada masanya, barulah pada sekitar awal abad ke-20 fiksi fantasi mulai menjangkau khalayak luas, melalui penulis seperti Lord Dunsany (1878–1957) yang, mengikuti teladan Morris, menulis novel fantasi sekaligus cerita pendek.[45] Ia terutama dikenal karena gayanya yang hidup dan menggugah.[45] Gayanya sangat memengaruhi banyak penulis, meskipun tidak selalu dengan hasil baik; Ursula K. Le Guin, dalam esainya tentang gaya dalam fantasi "From Elfland to Poughkeepsie", dengan nada jenaka menyebut Lord Dunsany sebagai "Takdir Mengerikan Pertama yang Menanti Para Pemula Ceroboh dalam Fantasi", merujuk pada penulis muda yang berusaha menulis dengan gaya Lord Dunsany.[60] Menurut S. T. Joshi, "Karya Dunsany memisahkan fantasi, suatu corak ketika penulis menciptakan wilayah imajinasinya sendiri, dari horor adikodrati. Dari dasar yang ia bangun lahirlah karya-karya E. R. Eddison, Mervyn Peake, dan J. R. R. Tolkien."[61]

Di Britania Raya setelah Perang Dunia I, sejumlah besar buku fantasi yang ditujukan bagi pembaca dewasa diterbitkan, contohnya Living Alone (1919) karya Stella Benson,[62] A Voyage to Arcturus (1920) karya David Lindsay,[63] Lady into Fox (1922) karya David Garnett,[62] Lud-in-the-Mist (1926) karya Hope Mirrlees,[62][64] dan Lolly Willowes (1926) karya Sylvia Townsend Warner.[62][65] E. R. Eddison adalah penulis berpengaruh lainnya yang berkarya pada era ini. Ia mengambil inspirasi dari saga Nordik, seperti Morris, tetapi gaya prosanya lebih meniru bahasa Inggris era Tudor dan Elizabeth, dan kisah-kisahnya dipenuhi tokoh-tokoh penuh semangat dalam petualangan gemilang.[46] Karya Eddison yang paling terkenal adalah The Worm Ouroboros (1922), sebuah fantasi kepahlawanan panjang yang berlatar pada versi imajiner planet Merkurius.[66]

Para kritikus sastra pada era tersebut mulai menaruh perhatian pada “fantasi” sebagai genre penulisan, dan juga berpendapat bahwa genre itu layak mendapat perhatian serius. Herbert Read mendedikasikan satu bab dalam bukunya English Prose Style (1928) untuk membahas "Fantasy" sebagai aspek sastra, dengan menyatakan bahwa genre ini secara tidak adil dianggap hanya cocok untuk anak-anak: "Dunia Barat tampaknya belum memahami perlunya dongeng bagi orang dewasa".[43]

Pada 1938, dengan terbitnya The Sword in the Stone, T. H. White memperkenalkan salah satu karya komedi fantasi yang paling menonjol.[67]

Kontribusi besar pertama terhadap genre ini setelah Perang Dunia II adalah Titus Groan (1946) karya Mervyn Peake, buku yang meluncurkan seri Gormenghast. J. R. R. Tolkien memainkan peran besar dalam memopulerkan dan memperluas akses terhadap genre fantasi melalui karya-karyanya yang sangat sukses, The Hobbit (1937) dan The Lord of the Rings (1954–55).[68] Tolkien banyak dipengaruhi oleh kumpulan mitos Anglo-Sakson kuno, terutama Beowulf, serta roman karya William Morris dan novel tahun 1922 karya E. R. Eddison, The Worm Ouroboros. Sahabat dekat Tolkien, C. S. Lewis, penulis The Chronicles of Narnia (1950–56) dan sesama profesor bahasa Inggris dengan minat yang serupa, juga membantu memopulerkan genre fantasi. Tove Jansson, penulis The Moomins, juga memberikan kontribusi besar terhadap popularitas sastra fantasi di kalangan anak-anak maupun orang dewasa.[69]

Penulis fantasi Brandon Sanderson, Steven Erikson, Terry Brooks, Philip Reeve dan Joshua Kahn di Lucca Comics & Games 2016

Tradisi yang dibangun oleh para pendahulu pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20 terus berkembang dan diadaptasi oleh penulis-penulis baru. Pengaruh fiksi J.R.R. Tolkien, terutama terhadap genre fantasi tinggi, telah memunculkan berbagai tanggapan.[70]

Di Tiongkok, gagasan tentang sastra fantasi sebagai genre tersendiri mulai menjadi umum pada awal abad ke-21.[71]: 42  Tiongkok telah lama memiliki kisah pra-genre dengan unsur fantastis, termasuk zhiguai, cerita hantu, dan kisah mukjizat, antara lain.[71]: 42  Demikian pula dengan novel fantasi bergaya fantasi berbahasa Inggris mulai muncul dalam sastra Arab pada 2010-an, dimulai dengan seri ustura ("legenda") karya Islam Idris.[72]

Bukan hal yang jarang bagi novel fantasi untuk masuk dalam daftar Buku Terlaris The New York Times, dan beberapa di antaranya pernah berada di peringkat pertama, termasuk yang terbaru Brandon Sanderson pada tahun 2014,[73] Neil Gaiman pada tahun 2013,[74] Patrick Rothfuss[75] dan George R. R. Martin pada tahun 2011,[76] serta Terry Goodkind pada tahun 2006.[77]

Gaya

sunting

Simbolisme sering memainkan peran penting dalam sastra fantasi, kerap melalui penggunaan tokoh arketipal yang terinspirasi oleh teks-teks lama atau cerita rakyat. Sebagian pihak berpendapat bahwa sastra fantasi dan arketipenya memenuhi fungsi bagi individu maupun masyarakat, dan pesan-pesannya terus diperbarui untuk masyarakat masa kini.[78]

Ursula K. Le Guin, dalam esainya "From Elfland to Poughkeepsie", mengemukakan gagasan bahwa bahasa adalah unsur paling penting dalam fantasi tinggi, karena bahasa menciptakan rasa tempat. Ia menganalisis penyalahgunaan gaya formal bergaya "zaman dahulu", dengan menyatakan bahwa hal itu merupakan jebakan berbahaya bagi penulis fantasi karena akan tampak konyol jika dilakukan dengan keliru. Ia memperingatkan para penulis agar tidak mencoba mendasarkan gaya mereka pada para maestro seperti Lord Dunsany dan E. R. Eddison,[79] serta menekankan bahwa bahasa yang terlalu datar atau terlalu sederhana menciptakan kesan bahwa latar fantasi hanyalah dunia modern yang menyamar, dan ia memberikan contoh penulisan fantasi yang jelas dan efektif melalui kutipan singkat dari Tolkien dan Evangeline Walton.[80]

Michael Moorcock mengamati bahwa banyak penulis menggunakan bahasa kuno demi kemerduan bunyinya dan untuk memberi warna pada cerita yang tidak bernyawa.[31] Brian Peters menulis bahwa dalam berbagai bentuk fantasi dongeng, bahkan bahasa tokoh jahat pun dapat terasa tidak pantas jika bersifat vulgar. [81]

Lihat pula

sunting

Catatan kaki

sunting
  1. ^ John Grant and John Clute, The Encyclopedia of Fantasy, "Taproot texts", hlm 921 ISBN 0-312-19869-8
  2. ^ Prickett, Stephen (1979). Victorian Fantasy. Indiana University Press. hlm. 229. ISBN 0-253-17461-9.
  3. ^ John Grant and John Clute, The Encyclopedia of Fantasy, "Elemental" hlm 313-4, ISBN 0-312-19869-8
  4. ^ Jacobs 1888, Pengantar, halaman xv; Ryder 1925, Pengantar penerjemah, mengutip Hertel: "karya asli ini disusun di Kashmir, sekitar tahun 200 SM. Namun, pada tanggal tersebut, banyak dari cerita individunya sudah menjadi kuno."
  5. ^ Doris Lessing, Problems, Myths and Stories Diarsipkan 9 Mei 2016 di Wayback Machine., London: Institute for Cultural Research Monograph Series No. 36, 1999, hlm 13
  6. ^ Richard Matthews (2002). Fantasy: The Liberation of Imagination, hlm. 8-10. Routledge. ISBN 0-415-93890-2.
  7. ^ Isabel Burton, Preface Diarsipkan 21 Mei 2017 di Wayback Machine., in Richard Francis Burton (1870), Vikram and The Vampire.
  8. ^ L. Sprague de Camp, Literary Swordsmen and Sorcerers: The Makers of Heroic Fantasy, hlm 10 ISBN 0-87054-076-9
  9. ^ John Grant and John Clute, The Encyclopedia of Fantasy, "Arabian fantasy", hlm 52 ISBN 0-312-19869-8
  10. ^ John Grant and John Clute, The Encyclopedia of Fantasy, "Nordic fantasy", hlm 692 ISBN 0-312-19869-8
  11. ^ John Grant and John Clute, The Encyclopedia of Fantasy, "Beowulf", hlm 107 ISBN 0-312-19869-8
  12. ^ a b c John Grant and John Clute, The Encyclopedia of Fantasy, "Celtic fantasy", hlm 275 ISBN 0-312-19869-8
  13. ^ Michael Moorcock, Wizardry & Wild Romance: A Study of Epic Fantasy hlm 101 ISBN 1-932265-07-4
  14. ^ Colin Manlove, Christian Fantasy: from 1200 to the Present hlm 12 ISBN 0-268-00790-X
  15. ^ Lewis, C. S. (1994). The Discarded Image. Cambridge University Press. hlm. 9. ISBN 0-521-47735-2.
  16. ^ John Grant and John Clute, The Encyclopedia of Fantasy, "Malory, (Sir) Thomas" hlm 621, ISBN 0-312-19869-8
  17. ^ John Grant and John Clute, The Encyclopedia of Fantasy, "Arthur" hlm 60-1, ISBN 0-312-19869-8
  18. ^ John Grant and John Clute, The Encyclopedia of Fantasy, "Ariosto, Lodovico" hlm 60-1, ISBN 0-312-19869-8
  19. ^ Steven Swann Jones, The Fairy Tale: The Magic Mirror of Imagination, Twayne Publishers, New York, 1995, ISBN 0-8057-0950-9, hlm 38
  20. ^ L. Sprague de Camp, Literary Swordsmen and Sorcerers: The Makers of Heroic Fantasy, hlm 11 ISBN 0-87054-076-9
  21. ^ Carole B. Silver, Strange and Secret Peoples: Fairies and Victorian Consciousness, hlm 38 ISBN 0-19-512199-6
  22. ^ C.S. Lewis, The Discarded Image, p135 ISBN 0-521-47735-2
  23. ^ Jack Zipes, The Great Fairy Tale Tradition: From Straparola and Basile to the Brothers Grimm, hlm 858, ISBN 0-393-97636-X
  24. ^ a b L. Sprague de Camp, Literary Swordsmen and Sorcerers: The Makers of Heroic Fantasy, hlm 9-11 ISBN 0-87054-076-9
  25. ^ Brian Stableford, The A to Z of Fantasy Literature, hlm xx, Scarecrow Press, Plymouth. 2005. ISBN 0-8108-6829-6
  26. ^ Lin Carter, ed. Realms of Wizardry hlm xiii–xiv Doubleday and Company Garden City, NY, 1976
  27. ^ Schama, Simon (2003). A History of Britain 1: 3000 BC-AD 1603 At the Edge of the World? (Edisi Paperback 2003). London: BBC Worldwide. hlm. 390. ISBN 978-0-563-48714-2.
  28. ^ John Grant and John Clute, The Encyclopedia of Fantasy, "Romanticism", hlm 821 ISBN 0-312-19869-8
  29. ^ John Grant and John Clute, The Encyclopedia of Fantasy, "Romance", hlm 821 ISBN 0-312-19869-8
  30. ^ Brian Stableford, The A to Z of Fantasy Literature, hlm 40, Scarecrow Press, Plymouth. 2005. ISBN 0-8108-6829-6
  31. ^ a b Michael Moorcock, Wizardry & Wild Romance: A Study of Epic Fantasy hlm 35 ISBN 1-932265-07-4
  32. ^ Brian Stableford, "Undine", (hlm. 1992–1994). dalam Frank N. Magill, ed. Survey of Modern Fantasy Literature, Vol 4. Englewood Cliffs, NJ: Salem Press, Inc., 1983. ISBN 0-89356-450-8
  33. ^ Mike Ashley, "Fouqué, Friedrich (Heinrich Karl),(Baron) de la Motte",(p. 654-5) in St. James Guide To Fantasy Writers, disunting oleh David Pringle. St. James Press, 1996. ISBN 1-55862-205-5
  34. ^ Veronica Ortenberg, In Search of the Holy Grail: The Quest for the Middle Ages, (38–9) Continuum International Publishing Group, 2006, ISBN 1-85285-383-2.
  35. ^ Penrith Goff, "E.T.A. Hoffmann", (hlm.111–120) dalam E. F. Bleiler, Supernatural Fiction Writers: Fantasy and Horror. New York: Scribner's, 1985. ISBN 0-684-17808-7
  36. ^ D. P Haase, "Ludwig Tieck" (hlm.83–90), dalam E. F. Bleiler, Supernatural Fiction Writers: Fantasy and Horror. New York: Scribner's, 1985. ISBN 0-684-17808-7
  37. ^ Franz Rottensteiner, The Fantasy Book:an illustrated history from Dracula to Tolkien (hlm. 137) Collier Books, 1978. ISBN 0-02-053560-0
  38. ^ A. Richard Oliver, Charles Nodier:Pilot of Romanticism. (hlm. 134-37) Syracuse University Press, 1964.
  39. ^ Brian Stableford, The A to Z of Fantasy Literature (hlm. 159), Scarecrow Press, Plymouth. 2005. ISBN 0-8108-6829-6
  40. ^ Brian Stableford, "Théophile Gautier", (hlm. 45–50) in E. F. Bleiler, Supernatural Fiction Writers: Fantasy and Horror. New York: Scribner's, 1985. ISBN 0-684-17808-7
  41. ^ a b Prickett, Stephen (1979). Victorian Fantasy. Indiana University Press. hlm. 66–67. ISBN 0-253-17461-9.
  42. ^ George MacDonald, "The Fantastic Imagination". Dicetak ulang di Boyer, Robert H. and Zahorski, Kenneth J. Fantasists on Fantasy. New York: Avon Discus, 1984. hlm. 11–22, ISBN 0-380-86553-X
  43. ^ a b Scholes, Robert (1987). "Boiling Roses". Dalam Slusser, George E.; Rabkin, Eric S. (ed.). Intersections: Fantasy and Science Fiction. Carbondale: Southern Illinois University Press. hlm. 3–18. ISBN 080931374X.
  44. ^ Gary K. Wolfe, "George MacDonald", hlm. 239–246 di Bleiler, E. F., ed. Supernatural Fiction Writers. New York: Scribner's, 1985. ISBN 0-684-17808-7
  45. ^ a b c Lin Carter, ed. Realms of Wizardry hlm 2 Doubleday and Company Garden City, NY, 1976
  46. ^ a b Lin Carter, ed. Kingdoms of Sorcery, hlm 39 Doubleday and Company Garden City, NY, 1976
  47. ^ Stephen Prickett, Victorian Fantasy hlm 98-9 ISBN 0-253-17461-9
  48. ^ M. J. Elkins, "Oscar Wilde" in E. F. Bleiler, ed. Supernatural Fiction Writers. New York: Scribner's, 1985. (hlm.345–350). ISBN 0-684-17808-7
  49. ^ Lin Carter, ed. Realms of Wizardry hlm 64 Doubleday and Company Garden City, NY, 1976
  50. ^ J.R. Pfeiffer, "Lewis Carroll", hlm 247-54, in E. F. Bleiler, Supernatural Fiction Writers: Fantasy and Horror. Scribner's, New York, 1985 ISBN 0-684-17808-7
  51. ^ Brian Stableford, The A to Z of Fantasy Literature, hlm 70-3, Scarecrow Press, Plymouth. 2005. ISBN 0-8108-6829-6
  52. ^ C. S. Lewis, "On Juvenile Tastes", hlm 41, Of Other Worlds: Essays and Stories, ISBN 0-15-667897-7
  53. ^ W.R. Irwin, The Game of the Impossible, hlm 92-3, University of Illinois Press, Urbana Chicago London, 1976
  54. ^ Istilah tersebut dirujuk dalam suplemen Oxford English Dictionary. See Michael W. McClintock, "High Tech and High Sorcery: Some Discriminations Between Science Fiction and Fantasy", in George E. Slusser, and Eric S. Rabkin, ed., Intersections: Fantasy and Science Fiction. Carbondale: Southern Illinois University Press, 1987.ISBN 080931374X (hlm.26–35.).
  55. ^ "Orchideengarten, Der". in: M.B. Tymn and Mike Ashley, Science Fiction, Fantasy, and Weird Fiction Magazines. Westport: Greenwood, 1985. hlm. 866. ISBN 0-313-21221-X
  56. ^ Robert Weinberg, The Weird Tales Story, Wildside Press, 1999. ISBN 1-58715-101-4
  57. ^ "Unknown". in: M.B. Tymn and Mike Ashley, Science Fiction, Fantasy, and Weird Fiction Magazines. Westport: Greenwood, 1985. hlm. 694–698. ISBN 0-313-21221-X
  58. ^ Thomas D. Clareson, "Magazine of Fantasy and Science Fiction" in M.B. Tymn and Mike Ashley, Science Fiction, Fantasy, and Weird Fiction Magazines. Westport: Greenwood, 1985. (hlm. 377–391). ISBN 0-313-21221-X
  59. ^ L. Sprague de Camp, Literary Swordsmen and Sorcerers: The Makers of Heroic Fantasy, hlm. 79 ISBN 0-87054-076-9
  60. ^ Ursula K. Le Guin, "From Elfland to Poughkeepsie", hlm. 78–79 The Language of the Night ISBN 0-425-05205-2
  61. ^ Olson, Danel (29 Desember 2010). 21st-Century Gothic: Great Gothic Novels Since 2000. Scarecrow Press. ISBN 9780810877290. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 12 Juli 2023. Diakses tanggal 15 Maret 2023.
  62. ^ a b c d Brian Stableford, " Re-Enchantment in the Aftermath of War", in Stableford, Gothic Grotesques: Essays on Fantastic Literature. Wildside Press, 2009, ISBN 978-1-4344-0339-1
  63. ^ "David Lindsay" by Gary K. Wolfe, (hlm. 541–548) in E. F. Bleiler, ed. Supernatural Fiction Writers. New York: Scribner's, 1985. ISBN 0-684-17808-7
  64. ^ E.L. Chapman, "Lud-in-the-Mist", in Frank N. Magill, ed. Survey of Modern Fantasy Literature, Vol. 2. Englewood Cliffs, NJ: Salem Press, Inc., 1983. ISBN 0-89356-450-8. hlm. 926–931.
  65. ^ Robin Anne Reid, Women in Science Fiction and Fantasy (hlm.39), ABC-CLIO, 2009 ISBN 0313335915.
  66. ^ Michael Moorcock, Wizardry & Wild Romance: A Study of Epic Fantasy hlm 47 ISBN 1-932265-07-4
  67. ^ Lin Carter, ed. Kingdoms of Sorcery, hlm 121-2 Doubleday and Company Garden City, NY, 1976
  68. ^ Sirangelo Maggio, Sandra; Fritsch, Valter Henrique (2011). "There and Back Again: Tolkien's The Lord of the Rings in the Modern Fiction". Recorte: Revista Eletrônica. 8 (2). Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 4 Maret 2016. Diakses tanggal 7 Juli 2012.
  69. ^ "Tove Jansson: Love, war and the Moomins". BBC News. 13 Maret 2014. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 13 April 2017. Diakses tanggal 28 April 2020.
  70. ^ Fornet-Ponse, Thomas. Tolkien's Influence on Fantasy: Interdisziplinäres Seminar Der DTG 27. Bis 29. April 2012, Jena = Tolkiens Einfluss Auf Die Moderne Fantasy. Vol. 9. Düsseldorf: Scriptorium Oxoniae., n.d. Print.
  71. ^ a b Reinders, Eric (2024). Reading Tolkien in Chinese: Religion, Fantasy, and Translation. Perspectives on Fantasy series. London, Britania Raya: Bloomsbury Academic. ISBN 9781350374645.
  72. ^ Al Noman, Noura (16 Januari 2015). "Possibilities and Pitfalls: Building a Fantasy Series in Arabic". ARABLIT & ARABLIT QUARTERLY (dalam bahasa Inggris Amerika Serikat). Diakses tanggal 26 Oktober 2025. Pemeliharaan CS1: Bahasa yang tidak diketahui (link)
  73. ^ Brandon Sanderson tops best sellers list with Words of Radiance Diarsipkan 18 Agustus 2017 di Wayback Machine. 17 April 2014
  74. ^ "Best-Seller Lists: Hardcover Fiction". The New York Times. 7 Juli 2013. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 12 Juli 2013. Diakses tanggal 15 Agustus 2013.
  75. ^ "' 'The New York Times ' ' Best Seller list: March 20, 2011" (PDF). Hawes.com. Diarsipkan (PDF) dari versi aslinya tanggal 5 Oktober 2011. Diakses tanggal 16 November 2011.
  76. ^ "New York Times bestseller list". The New York Times. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 4 Maret 2016. Diakses tanggal 24 Juli 2011.
  77. ^ "Hawes' archive of New York Times bestsellers — Week of January 23, 2005" (PDF). Diarsipkan (PDF) dari versi aslinya tanggal 3 April 2018. Diakses tanggal 6 April 2011.
  78. ^ "Indick, William. Ancient Symbology in Fantasy Literature: A Psychological Study. Jefferson: McFarland &, 2012. Print". Diarsipkan dari asli tanggal 29 Juni 2013. Diakses tanggal 4 April 2013.
  79. ^ Ursula K. Le Guin, "From Elfland to Poughkeepsie", hlm 74-5 The Language of the Night ISBN 0-425-05205-2
  80. ^ Ursula K. Le Guin, "From Elfland to Poughkeepsie", hlm. 78–80 The Language of the Night ISBN 0-425-05205-2
  81. ^ Alec Austin, "Quality in Epic Fantasy" Diarsipkan 8 Agustus 2014 di Wayback Machine.. Ciri-ciri generik sastra fantasi sejarah, sebagai sebuah moda untuk memutarbalikkan realitas (termasuk cerita hantu abad kesembilan belas, cerita anak-anak, komedi kota, mimpi klasik, kisah perempuan begal, dan Eden) dibahas dalam Writing and Fantasy, ed. Ceri Sullivan dan Barbara White (London: Longman, 1999)

Daftar pustaka

sunting

📚 Artikel Terkait di Wikipedia

Albert Einstein

geodesi relativitas umum. Teori ini diciptakan oleh Einstein, Infeld, dan Hoffmann untuk meneliti objek mirip titik tanpa momentum sudut, dan oleh Roy Kerr

Ilmuwan

Pierre Curie Rhazes / Muhammad bin Zakariya Ar-Razi Richard Kuhn Roald Hoffmann Robert Boyle Stuart L. Schreiber Svante Arrhenius Victor Goldschmidt Victor

Hans-Joachim Marseille

Force 1939 – 1945] (dalam bahasa German). Mainz, Germany: Verlag Dieter Hoffmann. ISBN 978-3-87341-065-7. Pemeliharaan CS1: Bahasa yang tidak diketahui

FC Bayern München

1958–1962 Roland Endler 1962–1979 Wilhelm Neudecker 1979–1985 Willi O. Hoffmann 1985–1994 Fritz Scherer 1994–2009 Franz Beckenbauer 2009–2014 Uli Hoeneß

Daftar komponis

Bononcini (1677–1726) Giovanni Bononcini (1670–1747) Giovanni Maria Bononcini (1642–1678) Francesco Antonio Bonporti (1672–1749) Giovanni Andrea Bontempi (c

Kematian tahun 2001

Bernard Heuvelmans Bill Hewlett Sachiko Hidari Hiroshi Teshigahara Kurt Hoffmann Betty Holberton Hans Holt Soad Hosny Charles Hutagalung I Nyoman Rembang

Daftar mikolog

Mycologia. 37 (2): 271–4. JSTOR 3754924. E. Baldacci (1959). "Obituary Giovanni Battista Traverso". Mycopathologia (dalam bahasa Italia). 11 (3): 250–251

Daftar ahli botani

Benjamin Alvord Adeline Ames Janaki Ammal Eliza Frances Andrews Agnes Arber Giovanni Arcangeli David Ashton William Guybon Atherstone Anna Atkins Daniel E.