Schindler's List 📖 Wikipedia

Schindler's List
Poster rilis teater
Sutradara	Steven Spielberg
Produser	Steven Spielberg Gerald R. Molen Branko Lustig
Skenario	Steven Zaillian
Berdasarkan	Schindler's Ark oleh Thomas Keneally
Pemeran	Liam Neeson Ben Kingsley Ralph Fiennes Caroline Goodall Jonathan Sagall Embeth Davidtz
Penata musik	John Williams
Sinematografer	Janusz Kamiński
Penyunting	Michael Kahn
Perusahaan produksi	Universal Pictures Amblin Entertainment
Distributor	Universal Pictures
Tanggal rilis	30 November 1993 (1993-11-30) (Washington, D.C.) 15 Desember 1993 (1993-12-15) (Amerika Serikat)
Durasi	195 menit[1]
Negara	Amerika Serikat
Bahasa	Inggris
Anggaran	$22 juta[2]
Pendapatan kotor	$322.2 juta[3]

Schindler's List adalah film epik Amerika tahun 1993 yang disutradarai dan diproduksi oleh Steven Spielberg dan ditulis oleh Steven Zaillian. Film ini didasarkan pada novel sejarah Schindler's Ark (1982) karya Thomas Keneally. Film ini mengikuti kisah Oskar Schindler, seorang industrialis Jerman yang menyelamatkan lebih dari seribu pengungsi, sebagian besar Polandia-Yahudi dari Holocaust dengan mempekerjakan mereka di pabrik-pabriknya selama Perang Dunia II. Film ini dibintangi oleh Liam Neeson sebagai Schindler, Ralph Fiennes sebagai perwira SS Amon Göth, dan Ben Kingsley sebagai akuntan Yahudi Schindler Itzhak Stern.

Ide untuk film tentang Schindlerjuden (Yahudi Schindler) usulan tersebut telah diajukan sejak tahun 1963. Poldek Pfefferberg, Salah satu dari Schindlerjuden menjadikan menceritakan kisah Schindler sebagai misi hidupnya. Spielberg tertarik ketika eksekutif Sidney Sheinberg mengiriminya ulasan buku tentang Schindler's Ark. Universal Pictures membeli hak atas novel tersebut, tetapi Spielberg, yang tidak yakin apakah dia siap membuat film tentang Holocaust, mencoba menyerahkan proyek tersebut kepada beberapa sutradara sebelum akhirnya memutuskan untuk menyutradarai film tersebut.

Pengambilan gambar utama berlangsung di Kraków, Polandia, selama 72 hari pada tahun 1993. Spielberg mengambil gambar dalam warna hitam putih dan menggarap film ini sebagai sebuah dokumenter. Sinematografer Janusz Kamiński ingin menciptakan kesan keabadian. John Williams menggubah musiknya, dan pemain biola Itzhak Perlman memainkan tema utamanya.

Schindler's List pertama kali diputar pada tanggal 30 November 1993 di Washington, D.C., dan dirilis pada tanggal 15 Desember 1993 di Amerika Serikat. Film ini menerima pujian kritis yang luas, terutama untuk penampilan Neeson dan Fiennes, musik karya Williams, sinematografi Kaminski, dan skenario karya Zaillian, dan arahan Spielberg. Film ini sukses di box office, menghasilkan $322,2 juta di seluruh dunia dengan anggaran $22 juta.

Schindler's List meraih berbagai penghargaan, termasuk tujuh Academy Awards (termasuk Film Terbaik), tujuh BAFTA dan tiga Golden Globe. Film ini sering disebut sebagai salah satu film terbaik yang pernah dibuat.^[4][5][6] Film tersebut dianggap "bernilai budaya, sejarah, atau estetika yang signifikan" oleh Library of Congress pada tahun 2004 dan terpilih untuk dilestarikan di National Film Registry AS. Pada tahun 2007, American Film Institute menempatkan Schindler's List pada urutan ke-8 di daftar 100 film Amerika terbaik.^[7]

Di Kraków yang diduduki Jerman selama Perang Dunia II, Jerman Nazi memaksa warga Yahudi Polandia setempat masuk ke Ghetto Kraków yang penuh sesak. Oskar Schindler, seorang anggota Partai Nazi Jerman dari Cekoslowakia tiba di kota itu, berharap untuk mendapatkan kekayaan. Dia menyuap pejabat Wehrmacht (angkatan bersenjata Jerman) dan SS, memperoleh sebuah pabrik untuk memproduksi barang enamel. Schindler mempekerjakan Itzhak Stern, seorang pejabat Yahudi yang memiliki koneksi di kalangan pelaku pasar gelap dan komunitas bisnis Yahudi; ia menangani administrasi dan membantu Schindler mengatur pembiayaan. Stern memastikan bahwa sebanyak mungkin pekerja Yahudi dianggap penting bagi upaya perang Jerman untuk mencegah mereka dibawa oleh SS ke kamp konsentrasi atau dibunuh. Sementara itu, Schindler mempertahankan hubungan baik dengan Nazi dan menikmati kekayaan serta status barunya sebagai seorang industrialis.

SS-Untersturmführer (letnan dua) Amon Göth tiba di Kraków untuk mengawasi pembangunan kamp konsentrasi Płaszów. Ketika kamp sudah siap, ia memerintahkan ghetto dilikuidasi: dua ribu orang Yahudi diangkut ke Płaszów, dan dua ribu lainnya dibunuh di jalanan oleh SS. Schindler menyaksikan pembantaian itu dan sangat terpengaruh. Dia terutama memperhatikan seorang gadis muda berjaket merah yang bersembunyi dari Nazi dan kemudian melihat tubuhnya di atas gerobak berisi mayat. Schindler berhati-hati untuk menjaga persahabatannya dengan Göth dan terus menikmati dukungan SS, sebagian besar melalui suap. Göth memperlakukan pembantu rumah tangganya yang beragama Yahudi dengan brutal, Helen Hirsch, dan menembak orang secara acak dari balkon vilanya; para tahanan terus-menerus hidup dalam ketakutan akan nyawa mereka. Seiring berjalannya waktu, fokus Schindler bergeser dari menghasilkan uang menjadi berusaha menyelamatkan nyawa sebanyak mungkin. Untuk melindungi para pekerjanya dengan lebih baik, Schindler menyuap Göth agar mengizinkannya membangun kamp sementara di pabriknya.

Ketika Jerman mulai kalah perang, Göth diperintahkan untuk mengirim orang-orang Yahudi yang tersisa di Płaszów ke kamp konsentrasi Auschwitz. Schindler meminta izin kepada Göth untuk memindahkan para pekerjanya ke pabrik amunisi yang rencananya akan dibangun di Brünnlitz dekat kota kelahirannya di Zwittau. Göth dengan berat hati setuju tetapi meminta suap yang sangat besar. Schindler dan Stern menyiapkan daftar orang-orang yang akan dipindahkan ke Brünnlitz sebagai pengganti Auschwitz. Daftar tersebut akhirnya mencakup 1.100 nama.

Saat para pekerja Yahudi diangkut dengan kereta api ke Brünnlitz, para wanita dan anak perempuan secara keliru dialihkan ke Auschwitz-Birkenau; Schindler menyuap Rudolf Höss, komandan Auschwitz, untuk membebaskan mereka. Di pabrik baru tersebut, Schindler melarang para penjaga SS memasuki area produksi tanpa izin dan mendorong orang-orang Yahudi untuk mematuhi Hari Sabat. Selama tujuh bulan berikutnya, ia menghabiskan kekayaannya untuk menyuap pejabat Nazi dan membeli selongsong peluru dari perusahaan lain. Karena intrik Schindler, pabrik itu tidak memproduksi persenjataan yang dapat digunakan. Ia kehabisan uang pada tahun 1945, tepat ketika Jerman menyerah.

Sebagai anggota Partai Nazi dan pencari keuntungan perang, Schindler harus melarikan diri dari Tentara Merah yang sedang maju untuk menghindari penangkapan. Para penjaga SS di pabrik tersebut telah diperintahkan untuk membunuh para pekerja Yahudi, tetapi Schindler membujuk mereka untuk tidak melakukannya. Setelah mengucapkan selamat tinggal kepada para pekerjanya, ia bersiap untuk menuju ke barat, berharap untuk menyerah kepada Amerika. Para pekerja memberinya pernyataan tertulis yang membuktikan perannya dalam menyelamatkan nyawa orang Yahudi dan memberinya sebuah cincin yang diukir dengan kutipan dari Talmud: "Siapa pun yang menyelamatkan satu nyawa, ia menyelamatkan seluruh dunia." Schindler menangis tersedu-sedu, merasa seharusnya ia bisa berbuat lebih banyak, dan dihibur oleh para pekerja sebelum ia dan istrinya pergi dengan mobil mereka. Ketika Schindlerjuden terbangun keesokan paginya, seorang perwira Soviet yang menunggang kuda mengumumkan bahwa mereka telah dibebaskan tetapi memperingatkan mereka untuk tidak pergi ke timur karena "mereka membenci kalian di sana." Kemudian orang-orang Yahudi berjalan menuju pedesaan.

Epilog mengungkapkan bahwa Göth dieksekusi dengan cara digantung karena kejahatan terhadap kemanusiaan; Schindler dan istrinya dinyatakan sebagai Orang Benar di Antara Bangsa-Bangsa dan sebuah pohon ditanam untuk menghormatinya di Taman Orang Benar di Antara Bangsa-Bangsa. Banyak dari para korban "Schindlerjuden" yang masih hidup dan para aktor yang memerankan mereka mengunjungi makam Schindler dan meletakkan batu di nisan makam tersebut (sebuah tanda penghormatan tradisional Yahudi untuk orang yang telah meninggal), setelah itu Liam Neeson meletakkan dua tangkai mawar.

Liam Neeson (kiri) memerankan Oskar Schindler dalam Schindler's List.

Poldek Pfefferberg, Salah satu dari Schindlerjuden menjadikan misi hidupnya untuk menceritakan kisah penyelamatnya. Pfefferberg mencoba memproduksi film biografi Oskar Schindler dengan Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) pada tahun 1963, dengan Howard Koch sebagai penulis skenario, namun kesepakatan itu gagal terwujud.^[9][10] Pada tahun 1982, Thomas Keneally menerbitkan novel sejarahnya Schindler's Ark, yang ia tulis setelah pertemuan tak sengaja dengan Pfefferberg di Los Angeles pada tahun 1980.^[11] Presiden MCA Sid Sheinberg mengirimkan ulasan buku tersebut kepada sutradara Steven Spielberg dari New York Times. Spielberg, yang takjub dengan cerita Schindler, dengan bercanda bertanya apakah itu benar. "Saya tertarik padanya karena sifat paradoks dari karakter tersebut," katanya. "Apa yang mendorong pria seperti ini untuk tiba-tiba mengambil semua yang telah ia peroleh dan menggunakannya untuk menyelamatkan nyawa-nyawa ini?"^[12] Spielberg menunjukkan minat yang cukup besar sehingga Universal Pictures membeli hak atas novel tersebut.^[12] Pada pertemuan pertama mereka di musim semi tahun 1983, dia memberi tahu Pfefferberg bahwa dia akan mulai syuting dalam sepuluh tahun.^[13] Dalam kredit akhir film, Pfefferberg tercantum sebagai konsultan dengan nama Leopold Page.^[14]

Spielberg ragu apakah ia cukup matang untuk membuat film tentang Holocaust, dan proyek itu tetap "menghantui hati nuraninya yang merasa bersalah."^[13] Spielberg mencoba menyerahkan proyek tersebut kepada sutradara Roman Polanski, namun, ia menolak tawaran Spielberg. Ibu Polanski terbunuh di Auschwitz, dan ia pernah tinggal di Ghetto Kraków dan selamat dari sana.^[13] Polanski akhirnya menyutradarai drama Holocaust-nya sendiri The Pianist (2002). Spielberg juga menawarkan film tersebut kepada Sydney Pollack dan Martin Scorsese, yang ditunjuk untuk menyutradarai Schindler's List pada tahun 1988. Namun, Spielberg ragu untuk membiarkan Scorsese menyutradarai film tersebut, karena "Saya telah melepaskan kesempatan untuk melakukan sesuatu untuk anak-anak dan keluarga saya tentang Holocaust."^[15] Spielberg menawarinya kesempatan untuk menyutradarai pembuatan ulang Cape Fear tahun 1991 sebagai gantinya.^[16] Scorsese kemudian mengakui dalam sebuah wawancara bahwa meskipun ia percaya versi filmnya mungkin bagus, ia tidak menyesal menyerahkan proyek itu kepada Spielberg, dengan menyatakan bahwa "film itu tidak akan menjadi sukses seperti sekarang."^[17] Billy Wilder menyatakan minatnya untuk menyutradarai film tersebut sebagai bentuk penghormatan kepada keluarganya, yang sebagian besar tewas dalam Holocaust.^[18] Brian De Palma juga menolak tawaran untuk menjadi sutradara.^[19]

Spielberg akhirnya memutuskan untuk mengerjakan proyek tersebut ketika dia menyadari bahwa para penyangkal Holocaust mendapat perhatian serius dari media. Dengan munculnya neo-Nazisme setelah runtuhnya Tembok Berlin, ia khawatir bahwa orang-orang terlalu menerima intoleransi, seperti yang terjadi pada tahun 1930-an.^[18] Sid Sheinberg menyetujui pembuatan film tersebut dengan syarat Spielberg membuat Jurassic Park terlebih dahulu. Spielberg kemudian berkata, "Dia tahu bahwa setelah saya menyutradarai Schindler, saya tidak akan bisa menggarap Jurassic Park."^[2] Film ini dialokasikan anggaran kecil sebesar 22 juta dolar AS, karena film tentang Holocaust biasanya tidak menguntungkan.^[20][2] Spielberg menolak menerima gaji untuk film tersebut, menyebutnya sebagai "uang darah",^[2] dan percaya bahwa itu akan gagal.^[2]

Pada tahun 1983, Keneally dipekerjakan untuk mengadaptasi bukunya, dan dia menyerahkan naskah setebal 220 halaman. Adaptasi yang dibuatnya berfokus pada berbagai hubungan Schindler, dan Keneally mengakui bahwa ia tidak cukup memadatkan cerita tersebut. Spielberg mempekerjakan Kurt Luedtke, yang telah mengadaptasi skenario dari Out of Africa, untuk menulis draf berikutnya. Luedtke menyerah hampir empat tahun kemudian, karena ia menganggap perubahan hati Schindler terlalu sulit dipercaya.^[15] Selama masa jabatannya sebagai sutradara, Scorsese mempekerjakan Steven Zaillian untuk menulis naskah. Ketika proyek itu dikembalikan kepadanya, Spielberg menganggap draf Zaillian yang berjumlah 115 halaman terlalu pendek dan memintanya untuk memperpanjangnya menjadi 195 halaman. Spielberg menginginkan lebih banyak fokus pada orang Yahudi dalam cerita tersebut, dan dia ingin transisi Schindler berlangsung secara bertahap dan ambigu, bukan sebagai terobosan atau pencerahan yang tiba-tiba. Dia juga memperpanjang adegan pembubaran ghetto, karena dia "merasa sangat yakin bahwa adegan itu harus hampir tidak bisa ditonton."^[15]

Liam Neeson mengikuti audisi untuk peran Schindler di awal pengembangan film tersebut. Ia terpilih pada Desember 1992 setelah Spielberg melihat penampilannya dalam Anna Christie di Broadway.^[21] Warren Beatty turut serta dalam pembacaan naskah, tetapi Spielberg khawatir bahwa ia tidak dapat menyembunyikan aksennya dan akan membawa "beban bintang film."^[22] Kevin Costner dan Mel Gibson menyatakan minat untuk memerankan Schindler, tetapi Spielberg lebih memilih untuk memilih Neeson yang relatif belum terkenal agar kualitas bintang sang aktor tidak mengalahkan karakter tersebut.^[23] Neeson merasa Schindler menikmati keberhasilannya mengakali Nazi, yang menganggapnya agak naif. "Mereka tidak begitu menganggapnya serius, dan dia memanfaatkan hal itu sepenuhnya."^[24] Untuk membantunya mempersiapkan peran tersebut, Spielberg memperlihatkan kepada Neeson cuplikan film CEO Time Warner Steve Ross, yang memiliki karisma yang dibandingkan Spielberg dengan karisma Schindler.^[25] Dia juga menemukan rekaman suara Schindler, yang dipelajari Neeson untuk mempelajari intonasi dan nada yang tepat.^[26]

Fiennes terpilih sebagai Amon Goth setelah Spielberg melihat penampilannya dalam A Dangerous Man: Lawrence After Arabia dan Emily Brontë's Wuthering Heights. Spielberg mengatakan tentang audisi Fiennes bahwa "Saya melihat kejahatan seksual. Ini semua tentang kehalusan: ada saat-saat kebaikan yang terlintas di matanya, lalu seketika menghilang dingin."^[27] Fiennes menaikan berat badannya sebesar 28 pon (13 kg) untuk memainkan peran tersebut. Dia menonton film berita bersejarah dan berbicara dengan penyintas Holocaust yang mengenal Göth. Dalam memerankannya, Fiennes berkata "Aku ikut merasakan penderitaannya. Di dalam dirinya terdapat manusia yang hancur dan sengsara. Aku merasa bimbang tentang dia, kasihan padanya. Dia seperti boneka kotor dan lusuh yang diberikan kepadaku dan yang membuatku merasa sangat terikat."^[27] Dokter Samuel J. Leistedt dan Paul Linkowski dari Université libre de Bruxelles menggambarkan karakter Göth dalam film tersebut sebagai seorang psikopat klasik.^[28] Fiennes tampak sangat mirip dengan Göth dalam kostumnya sehingga ketika penyintas Holocaust Mila Pfefferberg bertemu dengannya, dia gemetar ketakutan.^[27]

Karakter dari Itzhak Stern (diperankan oleh Ben Kingsley) merupakan gabungan dari akuntan Stern, manajer pabrik Abraham Bankier, dan sekretaris pribadi Göth, Mietek Pemper.^[29] Tokoh tersebut berfungsi sebagai alter ego dan suara hati Schindler.^[30] Dustin Hoffman ditawari peran tersebut tetapi menolaknya.^[31][32]

Secara keseluruhan, terdapat 126 bagian dengan dialog dalam film tersebut. Ribuan figuran dipekerjakan selama pembuatan film.^[15] Spielberg memilih aktor Israel dan Polandia yang secara khusus dipilih karena penampilan mereka yang menyerupai orang Eropa Timur.^[33] Banyak aktor Jerman yang enggan mengenakan seragam SS, tetapi beberapa dari mereka kemudian berterima kasih kepada Spielberg atas pengalaman katarsis yang mereka dapatkan dengan berakting dalam film tersebut.^[22] Di tengah proses syuting, Spielberg menggagas epilog di mana 128 penyintas memberikan penghormatan terakhir di makam Schindler di Yerusalem. Para produser bergegas mencari Schindlerjuden dan menerbangkan mereka untuk merekam adegan tersebut.^[15]

Pengambilan gambar utama dimulai pada tanggal 1 Maret 1993, di Kraków, Polandia, dengan jadwal yang direncanakan selama 75 hari.^[34] Kru film melakukan pengambilan gambar di atau dekat lokasi sebenarnya, meskipun kamp Płaszów harus dibangun kembali di bekas tambang yang terbengkalai di dekatnya, karena apartemen-apartemen bertingkat tinggi modern terlihat dari lokasi kamp asli.^[35][36] Adegan interior pabrik peralatan enamel di Kraków difilmkan di fasilitas serupa di Olkusz, sementara pengambilan gambar eksterior dan adegan di tangga pabrik dilakukan di pabrik yang sebenarnya.^[37] Produksi tersebut mendapat izin dari pihak berwenang Polandia untuk melakukan pengambilan gambar di area Museum Negara Auschwitz-Birkenau, Namun, keberatan terhadap pengambilan gambar di dalam kamp kematian yang sebenarnya diajukan oleh Kongres Yahudi Sedunia.^[38] Untuk menghindari pengambilan gambar di dalam kamp kematian yang sebenarnya, kru film membangun replika sebagian kamp tepat di luar pintu masuk Birkenau.^[39]

Terjadi beberapa insiden anti-Semit. Seorang wanita yang bertemu Fiennes dengan seragam Nazi-nya mengatakan kepadanya: "Orang-orang Jerman adalah orang-orang yang menawan. Mereka tidak membunuh siapa pun yang tidak pantas dibunuh."^[27] Simbol-simbol anti-Semit digoreskan di papan reklame di dekat lokasi penembakan,^[15] sementara Kingsley hampir terlibat perkelahian dengan seorang pengusaha lanjut usia berbahasa Jerman yang menghina aktor Israel Michael Schneider.^[40] Meskipun demikian, Spielberg mengatakan bahwa, pada Paskah, "semua aktor Jerman hadir. Mereka mengenakan yarmulke dan membuka Haggadas, lalu para aktor Israel itu bergerak tepat di samping mereka dan mulai menjelaskannya kepada mereka. Dan keluarga aktor ini duduk bersama, dan ras serta budaya dikesampingkan begitu saja."^[40]

Aku terpukul telak oleh kehidupan pribadiku. Masa kecilku. Identitas Yahudiku. Kisah-kisah yang diceritakan kakek-nenekku tentang Holocaust. Dan kehidupan Yahudi kembali memenuhi hatiku. Aku menangis sepanjang waktu.

Syuting Schindler's List sangat emosional bagi Spielberg, karena tema yang diangkat memaksanya untuk menghadapi elemen-elemen dari masa kecilnya, seperti antisemitisme yang dihadapinya. Dia terkejut karena tidak menangis saat mengunjungi Auschwitz; sebaliknya, dia malah dipenuhi kemarahan. Dia adalah salah satu dari banyak anggota kru yang tidak sanggup menonton adegan di mana orang-orang Yahudi lanjut usia dipaksa berlari telanjang saat pengambilan gambar saat dipilih oleh dokter Nazi untuk pergi ke Auschwitz.^[42] Spielberg berkomentar bahwa ia merasa lebih seperti seorang reporter daripada seorang pembuat film — ia akan mengatur adegan dan kemudian menyaksikan peristiwa-peristiwa tersebut terjadi, seolah-olah dia menyaksikan kejadian itu daripada membuat film.^[35] Beberapa aktris menangis saat syuting adegan mandi, termasuk seorang aktris yang lahir di kamp konsentrasi.^[22] Spielberg, istrinya Kate Capshaw, dan kelima anak mereka menyewa sebuah rumah di pinggiran kota Kraków selama proses syuting.^[43] Dia kemudian berterima kasih kepada istrinya "karena telah menyelamatkan saya selama sembilan puluh dua hari berturut-turut... ketika keadaan menjadi terlalu tak tertahankan."^[44] Robin Williams menghubungi Spielberg untuk menghiburnya, mengingat kurangnya selera humor di lokasi syuting.^[44]

Spielberg menghabiskan beberapa jam setiap malam untuk menyunting Jurassic Park, yang dijadwalkan tayang perdana pada Juni 1993.^[45]

Spielberg sesekali menggunakan dialog dalam bahasa Jerman dan Polandia untuk menciptakan kesan realisme. Awalnya ia mempertimbangkan untuk membuat film tersebut sepenuhnya dalam bahasa-bahasa itu, tetapi memutuskan "terlalu aman untuk membaca [takarir]. Itu bisa saja menjadi alasan [untuk penonton] untuk mengalihkan pandangan mereka dari layar dan menonton sesuatu yang lain."^[22]

Terinspirasi oleh film dokumenter tahun 1985 Shoah, Spielberg memutuskan untuk tidak merencanakan film tersebut dengan papan cerita, dan untuk memfilmkannya seperti film dokumenter. Empat puluh persen dari film tersebut diambil gambarnya menggunakan kamera genggam, dan anggaran yang terbatas berarti film tersebut difilmkan dengan cepat selama tujuh puluh dua hari.^[46] Spielberg merasa bahwa hal ini memberikan film tersebut "spontanitas, keunggulan, dan juga sesuai dengan tema yang diangkat."^[47] Dia merekam tanpa menggunakan Steadicam, pengambilan gambar dari ketinggian, atau lensa zoom, "segala sesuatu yang bagi saya mungkin dianggap sebagai jaring pengaman."^[47] Hal ini mematangkan Spielberg, yang merasa bahwa di masa lalu ia selalu memberi penghormatan kepada sutradara-sutradara seperti Cecil B. DeMille atau David Lean.^[40]

Spielberg memutuskan untuk menggunakan warna hitam putih agar sesuai dengan nuansa rekaman dokumenter pada era tersebut. Sinematografer Janusz Kamiński membandingkan efeknya dengan Ekspresionisme Jerman dan Neorealisme Italia.^[47] Kamiński mengatakan bahwa ia ingin memberikan kesan keabadian pada film tersebut, sehingga penonton "tidak akan merasa film itu dibuat."^[35] Ketua Universal, Tom Pollock, memintanya untuk memfilmkan film tersebut menggunakan warna negatif, untuk memungkinkan penjualan salinan VHS berwarna film tersebut di kemudian hari, tetapi Spielberg tidak ingin secara tidak sengaja "memperindah peristiwa."^[47] Namun, adegan dengan gadis berjaket merah difilmkan dalam warna, dan kemudian rotoskop secara manual untuk menghilangkan semua warna kecuali warna jaket.^[48]

John Williams, yang sering berkolaborasi dengan Spielberg, menggubah musik untuk Schindler's List. Sang komposer kagum dengan film tersebut, dan merasa bahwa film itu akan terlalu menantang. Dia berkata kepada Spielberg, "Kamu membutuhkan komposer yang lebih baik dariku untuk film ini." Spielberg menjawab, "Aku tahu. Tapi mereka semua sudah meninggal!"^[49] Itzhak Perlman memainkan tema tersebut dengan biola.^[14]

Dalam adegan di mana ghetto dilikuidasi oleh Nazi, lagu rakyat Oyfn Pripetshik (bahasa Yiddi: אויפֿן פּריפּעטשיקcode: yi is deprecated , 'On the Cooking Stove') dinyanyikan oleh paduan suara anak-anak. Lagu itu sering dinyanyikan oleh nenek Spielberg, Becky, untuk cucu-cucunya.^[50] Solo klarinet yang terdengar dalam film tersebut direkam oleh virtuoso Klezmer Giora Feidman.^[51] Williams memenangkan Academy Award untuk Skor Asli Terbaik atas Schindler's List, kemenangan kelimanya.^[52] Sebagian dari musik pengiring film tersebut dirilis dalam sebuah album soundtrack album soundtrack.^[53]

Film ini mengeksplorasi tema baik dan jahat, menggunakan seorang "orang Jerman yang baik" sebagai protagonis utamanya, penggambaran karakter yang populer dalam perfilman Amerika.^[54][18] Sementara Göth digambarkan sebagai sosok yang hampir sepenuhnya gelap dan jahat, Schindler secara bertahap berevolusi dari pendukung Nazi menjadi penyelamat dan pahlawan.^[55] Dengan demikian, tema penebusan kedua diperkenalkan melalui kisah Schindler, seorang perencana licik yang tercela di pinggiran kesopanan, menjadi sosok ayah yang bertanggung jawab menyelamatkan nyawa lebih dari ribuan orang.^[56][57]

Meskipun film ini sebagian besar difilmkan dalam warna hitam putih, mantel merah digunakan untuk membedakan seorang gadis kecil dalam adegan yang menggambarkan pembubaran ghetto Kraków. Kemudian dalam film tersebut, Schindler melihat mayatnya yang telah digali, yang hanya dapat dikenali dari mantel merah yang masih dikenakannya. Spielberg mengatakan adegan itu dimaksudkan untuk melambangkan bagaimana para anggota pemerintahan tingkat tertinggi di Amerika Serikat mengetahui bahwa Holocaust sedang terjadi, namun tidak melakukan apa pun untuk menghentikannya. Dia berkata: "Itu sangat jelas, seperti seorang gadis kecil yang mengenakan mantel merah berjalan di jalan, namun tidak ada tindakan yang dilakukan untuk mengebom jalur kereta api Jerman. Tidak ada yang dilakukan untuk memperlambat;... pemusnahan orang Yahudi Eropa. Jadi itulah pesan saya dengan membiarkan adegan itu berwarna."^[58] Andy Patrizio dari IGN mencatat bahwa saat Schindler melihat mayat gadis itu adalah saat ia berubah, tidak lagi menganggap "abu dan jelaga dari mayat-mayat yang terbakar yang menumpuk di mobilnya hanya sebagai gangguan."^[59] Profesor André H. Caron dari Université de Montréal bertanya-tanya apakah warna merah melambangkan "kepolosan, harapan, atau darah merah orang-orang Yahudi yang dikorbankan dalam kengerian Holocaust."^[60]

Gadis itu diperankan oleh Oliwia Dąbrowska, yang saat itu berusia tiga tahun. Spielberg meminta Dąbrowska untuk tidak menonton film tersebut sampai ia berusia delapan belas tahun, tetapi dia menontonnya ketika dia berusia sebelas tahun, dan mengatakan dia "merasa ngeri."^[61] Setelah menonton film itu lagi saat dewasa, dia merasa bangga dengan peran yang dimainkannya.^[61] Roma Ligocka, yang mengatakan bahwa dia dikenal di Ghetto Kraków karena mantel merahnya, merasa bahwa karakter tersebut mungkin didasarkan padanya. Ligocka, tidak seperti tokoh fiktif dalam film tersebut, selamat dari Holocaust. Setelah film itu dirilis, ia menulis dan menerbitkan kisah hidupnya sendiri, The Girl in the Red Coat: A Memoir (2002, dalam terjemahan).^[62] Alternatifnya, menurut kerabatnya yang diwawancarai pada tahun 2014, gadis itu mungkin terinspirasi oleh penduduk Kraków, Genya Gitel Chil.^[63]

Adegan pembuka menampilkan sebuah keluarga yang merayakan Shabbat. Spielberg mengatakan bahwa "memulai film dengan lilin yang dinyalakan... akan menjadi penutup yang kaya, untuk memulai film dengan ibadah Shabbat biasa sebelum serangan besar-besaran terhadap orang Yahudi dimulai."^[15] Ketika warna memudar di adegan pembuka film, hal itu memberi jalan kepada dunia di mana asap menjadi simbol mayat yang dibakar di Auschwitz. Barulah di bagian akhir, ketika Schindler mengizinkan para pekerjanya untuk mengadakan ibadah Shabbat, gambar-gambar nyala lilin kembali mendapatkan kehangatannya melalui warna. Bagi Spielberg, itu hanya mewakili "secercah warna, dan secercah harapan."^[15] Sara Horowitz, pimpinan Koschitzky Centre for Jewish Studies di York University, melihat lilin sebagai simbol bagi orang-orang Yahudi di Eropa, yang dibunuh dan kemudian dibakar di krematorium. Kedua adegan tersebut mengapit era Nazi, menandai awal dan akhir era tersebut.^[64] Dia menjelaskan bahwa biasanya, wanita pemilik rumah yang menyalakan lilin Sabat. Dalam film tersebut, laki-laki yang melakukan ritual ini, yang menunjukkan tidak hanya peran perempuan yang tunduk, tetapi juga posisi tunduk pria Yahudi dalam hubungannya dengan pria ras Arya, terutama Göth dan Schindler.^[65]

Bagi Spielberg, penyajian film hitam putih tersebut menjadi representasi dari Holocaust itu sendiri: "Holocaust adalah kehidupan tanpa cahaya. Bagi saya, simbol kehidupan adalah warna. Itulah mengapa film tentang Holocaust harus berwarna hitam-putih."^[66] Robert Gellately mencatat bahwa film secara keseluruhan dapat dilihat sebagai metafora untuk Holocaust, dengan kekerasan sporadis di awal yang kemudian meningkat menjadi puncak kematian dan kehancuran. Dia juga mencatat adanya kesamaan antara situasi orang Yahudi dalam film tersebut dan perdebatan di Jerman Nazi tentang pemanfaatan orang Yahudi untuk kerja paksa atau membasmi mereka sepenuhnya.^[67] Air dipandang sebagai sumber keselamatan oleh Alan Mintz, profesor Studi Holocaust di Jewish Theological Seminary of America di New York. Dia mencatat keberadaannya dalam adegan di mana Schindler mengatur agar sebuah kereta Holocaust yang sarat dengan korban yang menunggu pengangkutan disiram dengan selang air, dan adegan di Auschwitz, di mana para wanita diberi kesempatan untuk mandi sungguhan alih-alih menerima hukuman gas seperti yang diperkirakan.^[68]

Schindler's List tayang perdana di bioskop pada tanggal 15 Desember 1993 di Amerika Serikat dan 25 Desember di Kanada. Penayangan perdananya di Jerman adalah pada tanggal 1 Maret 1994.^[69] Penayangan perdananya di jaringan televisi Amerika adalah di NBC pada tanggal 23 Februari 1997. Ditayangkan tanpa dipotong dan tanpa iklan, film ini menempati peringkat ke-3 untuk minggu itu dengan rating/share 20,9/31,^[70] peringkat Nielsen tertinggi untuk film apa pun sejak penayangan Jurassic Park oleh NBC pada Mei 1995. Film ini ditayangkan di televisi publik di Israel pada Hari Peringatan Holocaust pada tahun 1998.^[71]

Film ini dirilis dalam format THX layar lebar VHS pada tanggal 9 September 1997.^[72] DVD tersebut dirilis pada tanggal 9 Maret 2004, dalam edisi layar lebar dan layar penuh, pada cakram dua sisi dengan film utama dimulai di sisi A dan berlanjut di sisi B. Fitur spesialnya meliputi film dokumenter yang diperkenalkan oleh Spielberg.^[73] Selain itu, dirilis juga set hadiah edisi khusus/terbatas yang berisi versi layar lebar film tersebut dan novel karya Keneally, soundtrack film dalam bentuk CD, sebuah senitype, dan sebuah buklet foto berjudul Schindler's List: Images of the Steven Spielberg Film, semuanya ditempatkan dalam kotak akrilik.^[74] Set hadiah laserdisc tersebut merupakan edisi terbatas yang mencakup soundtrack, novel aslinya, dan buklet foto eksklusif.^[75] Sebagai bagian dari perayaan ulang tahun ke-20, film ini dirilis dalam format Blu-ray Disc pada tanggal 5 Maret 2013.^[76] Film ini diremaster secara digital dalam 4K, Dolby Vision dan Atmos dan dirilis ulang di bioskop pada 7 Desember 2018, untuk peringatan 25 tahunnya.^[77] Film tersebut dirilis pada Ultra HD Blu-ray pada tanggal 18 Desember 2018.^[78]

Menyusul kesuksesan film tersebut, Spielberg mendirikan Survivors of the Shoah Visual History Foundation, sebuah organisasi nirlaba dengan tujuan menyediakan arsip untuk kesaksian yang direkam dari sebanyak mungkin penyintas Holocaust, untuk menyelamatkan kisah-kisah mereka. Dia terus membiayai organisasi itu.^[79] Spielberg menggunakan hasil penjualan film tersebut untuk membiayai beberapa film dokumenter terkait, termasuk Anne Frank Remembered (1995), The Lost Children of Berlin (1996), dan The Last Days (1998).^[80]

Schindler's List mendapat pujian dari kritikus film dan penonton, termasuk dari warga Amerika seperti pembawa acara talk show Oprah Winfrey dan Presiden Bill Clinton mendorong orang-orang untuk menyaksikannya.^[81][82] Para pemimpin dunia di banyak negara menonton film tersebut, dan beberapa di antaranya bertemu langsung dengan Spielberg.^[81][83] Di Rotten Tomatoes, film ini menerima peringkat persetujuan 98% berdasarkan 137 ulasan, dengan peringkat rata-rata 9,20/10. Konsensus kritikus situs web tersebut tertulis, "Schindler's List memadukan kengerian Holocaust yang mengerikan dengan humanisme lembut khas Steven Spielberg untuk menciptakan mahakarya dramatis sang sutradara."^[84] Metacritic memberikan film tersebut skor rata-rata tertimbang 95 dari 100, berdasarkan 30 kritikus.^[85] Audiens yang disurvei oleh CinemaScore memberikan film tersebut nilai rata-rata yang jarang terjadi, yaitu "A+" pada skala A+ hingga F.^[86]

Stephen Schiff dari The New Yorker Film ini disebut sebagai drama sejarah terbaik tentang Holocaust, sebuah film yang "akan menempati tempatnya dalam sejarah budaya dan akan tetap berada di sana."^[87] Roger Ebert dari Chicago Sun-Times memberikan film tersebut empat bintang dari empat dan menggambarkannya sebagai karya terbaik Spielberg, "dengan akting, naskah, arahan, dan tampilan yang brilian."^[88] Ebert dan Gene Siskel menobatkannya sebagai film terbaik tahun 1993.^[89] Terrence Rafferty, juga dengan The New Yorker, Ia mengagumi "keberanian naratif, keberanian visual, dan keterusterangan emosional" film tersebut. Ia mencatat bahwa penampilan Neeson, Fiennes, Kingsley, dan Davidtz layak mendapat pujian khusus,^[90] dan menyebut adegan di kamar mandi di Auschwitz sebagai "adegan paling mengerikan yang pernah difilmkan."^[91] Dalam edisi tahun 2013 dari Movie and Video Guide oleh Leonard Maltin memberikan film tersebut rating empat dari empat bintang; ia menggambarkan film tersebut sebagai "adaptasi yang luar biasa dari novel terlaris karya Thomas Keneally ... dengan tempo yang begitu cepat sehingga terlihat dan terasa seperti tidak ada yang pernah dibuat Hollywood sebelumnya... Film Spielberg yang paling intens dan personal hingga saat ini."^[92] James Verniere dari Boston Herald mencatat sikap terkendali dan kurangnya sensasionalisme dalam film tersebut, dan menyebutnya sebagai "tambahan penting bagi karya-karya tentang Holocaust."^[93] Dalam ulasannya untuk The New York Review of Books, kritikus Inggris John Gross mengatakan bahwa kekhawatirannya bahwa cerita tersebut akan terlalu sentimental "sama sekali tidak beralasan. Spielberg menunjukkan pemahaman moral dan emosional yang kuat terhadap materi filmnya. Film ini merupakan pencapaian yang luar biasa."^[94] Mintz mencatat bahwa bahkan para kritikus film yang paling keras pun mengagumi "kecemerlangan visual" dari segmen berdurasi lima belas menit yang menggambarkan pembubaran ghetto Kraków. Dia menggambarkan rangkaian adegan itu sebagai "realistis" dan "menakjubkan."^[95] Ia menunjukkan bahwa film tersebut telah banyak berkontribusi dalam meningkatkan peringatan dan kesadaran akan Holocaust seiring dengan meninggalnya para penyintas yang tersisa, yang memutuskan hubungan terakhir yang masih hidup dengan bencana tersebut.^[96] Perilisan film tersebut di Jerman memicu diskusi luas tentang mengapa sebagian besar warga Jerman tidak berbuat lebih banyak untuk membantu.^[97]

Kritik terhadap film tersebut juga muncul, sebagian besar dari kalangan akademisi daripada pers populer.^[98] Sara Horowitz menunjukkan bahwa sebagian besar aktivitas Yahudi yang terlihat di ghetto terdiri dari transaksi keuangan seperti meminjamkan uang, berdagang di pasar gelap, atau menyembunyikan kekayaan, sehingga melanggengkan pandangan stereotip tentang kehidupan Yahudi.^[99] Horowitz mencatat bahwa meskipun penggambaran perempuan dalam film tersebut secara akurat mencerminkan ideologi Nazi, status rendah perempuan dan hubungan antara kekerasan dan seksualitas tidak dieksplorasi lebih lanjut.^[100] Profesor sejarah Omer Bartov dari Brown University mencatat bahwa karakter Schindler dan Göth yang berbadan besar dan digambarkan dengan kuat menutupi penderitaan para korban Yahudi, yang digambarkan sebagai makhluk kecil, berlarian, dan ketakutan – hanya sebagai latar belakang dalam perjuangan antara kebaikan dan kejahatan.^[101]

Horowitz menunjukkan bahwa dikotomi kebaikan absolut versus kejahatan absolut dalam film tersebut mengabaikan fakta bahwa sebagian besar pelaku Holocaust adalah orang biasa; film ini tidak mengeksplorasi bagaimana warga Jerman pada umumnya merasionalisasi pengetahuan mereka tentang atau partisipasi mereka dalam Holocaust.^[102] Pengarang Jason Epstein berkomentar bahwa film tersebut memberikan kesan yang salah bahwa jika orang cukup pintar atau cukup beruntung, mereka bisa selamat dari Holocaust.^[103] Spielberg menanggapi kritik bahwa adegan Schindler menangis saat mengucapkan selamat tinggal terlalu sentimental dan bahkan di luar kebiasaan dengan menunjukkan bahwa adegan tersebut diperlukan untuk menekankan rasa kehilangan dan memberi kesempatan kepada penonton untuk berduka bersama para karakter di layar.^[104]

Bartov menulis bahwa "kitsch yang benar-benar menjijikkan dari dua adegan terakhir sangat merusak sebagian besar kelebihan film sebelumnya." Dia menggambarkan humanisasi Schindler sebagai "dangkal", dan mengkritik apa yang dia sebut sebagai "penutupan Zionis" yang diterapkan pada lagu "Jerusalem of Gold."^[105]

Schindler's List diterima dengan sangat baik oleh banyak rekan Spielberg. Pembuat film Billy Wilder menulis surat kepada Spielberg yang mengatakan, "Mereka tidak mungkin mendapatkan pria yang lebih baik. Film ini benar-benar sempurna."^[18] Polanski, yang menolak kesempatan untuk menyutradarai film tersebut, kemudian berkomentar, "Saya tentu tidak akan bisa melakukan pekerjaan sebaik Spielberg karena saya tidak mungkin bisa seobjektif dia."^[106] Dia menyebut Schindler's List sebagai pengaruh pada filmnya tahun 1994 Death and the Maiden.^[107] Martin Scorsese, yang mengembalikan film tersebut kepada Spielberg dan menyatakan bahwa versinya memiliki ide yang berbeda dari film final, termasuk akhir yang berbeda, kemudian berkomentar "Saya sangat mengagumi film itu."^[17] Kesuksesan film Schindler's List membuat sutradara Stanley Kubrick meninggalkan proyeknya sendiri tentang Holocaust, Aryan Papers, yang seharusnya bercerita tentang seorang anak laki-laki Yahudi dan bibinya yang selamat dari perang dengan menyelinap melalui Polandia sambil berpura-pura menjadi Katolik.^[108] Menurut penulis skenario Frederic Raphael, ketika dia menyarankan kepada Kubrick bahwa Schindler's List merupakan representasi yang baik dari Holocaust, Kubrick berkomentar, "Apakah menurutmu itu tentang Holocaust? Itu tentang kesuksesan, bukan? Holocaust adalah tentang 6 juta orang yang terbunuh. Schindler's List adalah tentang 600 orang yang tidak terbunuh."^[108][b]

Pembuat film Jean-Luc Godard menuduh Spielberg menggunakan film tersebut untuk mengambil keuntungan dari sebuah tragedi sementara istri Schindler, Emilie Schindler, hidup dalam kemiskinan di Argentina.^[110] Keneally membantah klaim bahwa dia tidak pernah dibayar atas kontribusinya, "terutama karena saya baru-baru ini mengirimkan cek kepada Emilie sendiri."^[111] Dia juga mengkonfirmasi kepada kantor Spielberg bahwa pembayaran telah dikirim dari sana.^[111] Pembuat film Michael Haneke mengkritik adegan di mana para wanita Schindler secara tidak sengaja dikirim ke Auschwitz dan digiring ke kamar mandi: "Ada sebuah adegan di film itu di mana kita tidak tahu apakah yang keluar dari pancuran di kamp adalah gas atau air. Anda hanya bisa melakukan hal seperti itu dengan audiens yang naif seperti di Amerika Serikat. Itu bukan penggunaan bentuk yang tepat. Spielberg bermaksud baik – tetapi itu bodoh."^[112]

Claude Lanzmann, sutradara film dokumenter Holocaust berdurasi sembilan jam Shoah (1985), menyebut Schindler's List sebuah "melodrama murahan" dan "penyimpangan" dari kebenaran sejarah. "Fiksi adalah pelanggaran, saya sangat yakin bahwa ada larangan untuk menggambarkan [Holocaust]," katanya. Lanzmann Ia juga mengkritik Spielberg karena melihat Holocaust melalui sudut pandang seorang Jerman, dengan mengatakan "ini adalah dunia yang terbalik." Ia berkata: "Saya sungguh berpikir bahwa ada masa sebelum Shoah, dan masa setelah Shoah, dan bahwa setelah Shoah hal-hal tertentu tidak dapat lagi dilakukan. Namun Spielberg tetap melakukannya."^[113]

Pada simposium Village Voice tahun 1994 tentang film tersebut, sejarawan Annette Insdorf menjelaskan bagaimana ibunya, seorang penyintas dari tiga kamp konsentrasi, merasa bersyukur bahwa kisah Holocaust akhirnya diceritakan dalam sebuah film besar yang akan ditonton secara luas.^[114] Penulis Yahudi Hongaria Imre Kertész, seorang penyintas Holocaust merasa bahwa mustahil bagi kehidupan di kamp konsentrasi Nazi untuk digambarkan secara akurat oleh siapa pun yang tidak mengalaminya secara langsung. Sembari memuji Spielberg karena telah membawa cerita ini ke khalayak luas, ia berpendapat bahwa adegan terakhir film di pemakaman mengabaikan dampak mengerikan dari pengalaman tersebut pada para penyintas dan menyiratkan bahwa mereka lolos tanpa cedera emosional.^[115] Rabbi Uri D. Herscher menganggap filmnya sebagai demonstrasi kemanusiaan yang "menarik" dan "menginspirasi".^[116] Norbert Friedman mencatat bahwa, seperti banyak penyintas Holocaust lainnya, ia bereaksi dengan perasaan solidaritas terhadap Spielberg, perasaan yang biasanya hanya ditujukan kepada penyintas lainnya.^[117] Albert L. Lewis, Rabbi dan guru masa kecil Spielberg menggambarkan film tersebut sebagai "hadiah Steven untuk ibunya, untuk bangsanya, dan dalam arti tertentu untuk dirinya sendiri. Sekarang dia adalah manusia seutuhnya."^[116]

Film tersebut menghasilkan pendapatan kotor sebesar $96,1 juta ($167 juta pada tahun 2024)^[118] di Amerika Serikat dan Kanada dan lebih dari $321,2 juta di seluruh dunia.^[119] Di Jerman, film ini ditonton oleh lebih dari 100.000 orang hanya dalam minggu pertama penayangannya di 48 layar bioskop^[120][121] dan akhirnya ditayangkan di 500 bioskop (termasuk 80 yang dibiayai oleh pemerintah kota),^[122] dengan total enam juta pengunjung dan pendapatan kotor sebesar $38 juta.^{[123][124][125]} Penayangan peringatan 25 tahunnya menghasilkan pendapatan sebesar $551.000 di 1.029 bioskop.^[126]

Spielberg memenangkan Directors Guild of America Award untuk Sutradara Terbaik – Film atas karyanya,^[127] dan bersamaan Producers Guild of America Award untuk Film Bioskop Terbaik dengan produser bersama Branko Lustig dan Gerald R. Molen.^[128] Steven Zaillian memenangkan Writers Guild of America Award untuk Skenario Adaptasi Terbaik.^[129] Film ini juga memenangkan National Board of Review untuk Film Terbaik, bersama dengan National Society of Film Critics untuk Film Terbaik, Sutradara Terbaik, Aktor Pendukung Terbaik, dan Sinematografi Terbaik. Penghargaan dari New York Film Critics Circle juga dimenangkan untuk Film Terbaik, Aktor Pendukung Terbaik, dan Sinematografer Terbaik. Los Angeles Film Critics Association memberikan penghargaan kepada film tersebut Film Terbaik, Sinematografi Terbaik (bersama dengan The Piano), dan Desain Produksi Terbaik.^{[130][131][132]} Film ini juga memenangkan berbagai penghargaan dan nominasi lainnya di seluruh dunia.^[133]

Di Malaysia, film ini awalnya dilarang.^[143] Badan Sensor Film Malaysia menulis surat kepada distributor film tersebut, dengan mengatakan:

Cerita ini hanya mencerminkan hak istimewa dan kebajikan dari ras tertentu... Tema film ini adalah untuk mengungkap kebrutalan dan kekejaman tentara Nazi terhadap orang Yahudi. Ilustrasi tersebut tampaknya merupakan propaganda dengan tujuan untuk meminta simpati sekaligus menjelekkan ras lain.^[143]

Perdana Menteri Malaysia pada saat itu, Mahathir Mohamad, mengatakan bahwa warga Malaysia "berhak melarang film apa pun." Dia melanjutkan dengan mengatakan, "Saya bukan anti-Semit... Saya anti-ekspansi Zionis (dan) penaklukan wilayah Arab oleh Zionis."^[143]

Film ini juga dilarang di Indonesia, di mana Komite Indonesia untuk Solidaritas Dunia Islam (KISDI) menggambarkannya sebagai "tidak lain hanyalah propaganda Zionis."^[144]

Di Filipina, Kepala sensor Henrietta Mendez memerintahkan pemotongan tiga adegan yang menggambarkan hubungan seksual dan ketelanjangan wanita sebelum film tersebut dapat ditayangkan di bioskop. Spielberg menolak, dan menarik film tersebut dari penayangan di bioskop-bioskop Filipina, yang mendorong Senat untuk menuntut penghapusan dewan sensor. Presiden Fidel V. Ramos sendiri turun tangan, memutuskan bahwa film tersebut dapat ditayangkan tanpa dipotong kepada siapa pun yang berusia di atas 15 tahun.^[145]

Menurut pembuat film Slovakia Juraj Herz, adegan di mana sekelompok wanita mengira pancuran sungguhan sebagai kamar gas diambil langsung, adegan demi adegan, dari filmnya, Zastihla mě noc (The Night Overtakes Me, 1986). Herz ingin mengajukan gugatan, tetapi tidak mampu membiayai kasus tersebut.^[146]

Lagu "Yerushalayim Shel Zahav" ("Jerusalem of Gold") termasuk dalam soundtrack film dan diputar menjelang akhir film. Hal ini menimbulkan kontroversi di Israel, karena lagu tersebut (yang ditulis pada tahun 1967 oleh Naomi Shemer) secara luas dianggap sebagai lagu kebangsaan tidak resmi kemenangan Israel dalam Perang Enam Hari. Dalam versi film yang dirilis di Israel, lagu tersebut diganti dengan "Halikha LeKesariya" ("A Walk to Caesarea") oleh Hannah Szenes, seorang pejuang perlawanan Perang Dunia II.^[147]

Untuk penayangan televisi Amerika tahun 1997, film tersebut disiarkan hampir tanpa diedit sama sekali Ford Motor Company bertindak sebagai sponsor film tersebut. Siaran televisi tersebut adalah yang pertama menerima peringkat TV-M (sekarang TV-MA) di bawah Pedoman Pengawasan Orang Tua untuk Televisi yang telah ditetapkan sebelumnya pada tahun itu.^[148] Tom Coburn, yang kemudian seorang anggota kongres Oklahoma mengatakan bahwa dengan menayangkan film tersebut, NBC telah membawa televisi "hingga mencapai titik terendah sepanjang masa, dengan ketelanjangan frontal penuh, kekerasan, dan kata-kata kotor", menambahkan bahwa itu adalah penghinaan bagi "individu-individu yang berpikiran baik di mana pun."^[149] Dikecam oleh Republik dan Demokrat, Coburn meminta maaf, dan berkata, "Niat saya baik, tetapi jelas saya telah membuat kesalahan dalam menilai cara saya menyampaikan apa yang ingin saya katakan." Dia mengklarifikasi pendapatnya, dengan menyatakan bahwa film tersebut seharusnya ditayangkan lebih larut malam ketika tidak akan ada "banyak anak yang menonton tanpa pengawasan orang tua."^[150]

Kontroversi muncul di Jerman terkait penayangan perdana film tersebut di televisi di ProSieben. Protes di kalangan komunitas Yahudi pun terjadi ketika stasiun televisi tersebut bermaksud menayangkannya dengan dua jeda iklan masing-masing selama 3-4 menit. Ignatz Bubis, Ketua Dewan Pusat Yahudi di Jerman mengatakan: "Mengganggu film seperti itu dengan iklan adalah hal yang bermasalah."^[123] Jerzy Kanal, Ketua Komunitas Yahudi Berlin menambahkan "Jelas bahwa film tersebut dapat memberikan dampak yang lebih besar [pada masyarakat] jika ditayangkan tanpa gangguan iklan. Stasiun televisi tersebut harus melakukan segala upaya untuk menayangkan film tersebut tanpa gangguan."^[123] Sebagai kompromi, siaran tersebut menyertakan satu jeda yang terdiri dari pembaruan berita singkat yang diselingi iklan. ProSieben juga berkewajiban untuk menayangkan dua film dokumenter pendamping film tersebut, yang menunjukkan "The daily lives of the Jews in Hebron and New York" sebelum siaran dan "The survivors of the Holocaust" setelahnya.^[123]

Pemerintah Orde Baru mulanya melarang peredaran film ini di Indonesia sehingga kebanyakan orang Indonesia hanya dapat menyaksikannya lewat VCD bajakan. Larangan ini agaknya disebabkan karena film ini menggambarkan kehidupan orang Yahudi. Namun, tokoh terkemuka seperti H. Rosihan Anwar yang sempat menyaksikan film ini di luar Indonesia, justru menyesalkan kebijakan pemerintah dan menulis di surat kabar Indonesia apresiasinya yang sangat mendalam tentang film yang sarat dengan pesan kemanusiaan ini.

Schindler's List ditampilkan dalam sejumlah daftar "terbaik", termasuk Seratus Teratas versi majalah TIME yang dipilih oleh para kritikus Richard Corliss dan Richard Schickel,^[4] Jajak Pendapat Seratus Tahun 100 Film Terhebat versi majalah tersebut dilakukan oleh Time Out pada tahun 1995,^[151] dan "100 Film Wajib Tonton Abad Ini" oleh Leonard Maltin.^[5] Vatikan memasukan Schindler's List dalam daftar film Vatikan yang berisi 45 film penting – film terbaru yang masuk dalam daftar tersebut.^[152] Sebuah jajak pendapat Channel 4 menobatkan Schindler's List sebagai film terbaik kesembilan sepanjang masa,^[6] dan film ini menempati peringkat keempat dalam jajak pendapat film perang mereka tahun 2005.^[153] Film ini dinobatkan sebagai film terbaik tahun 1993 oleh para kritikus seperti James Berardinelli,^[154] Roger Ebert,^[89] dan Gene Siskel.^[155] Dengan menganggap film tersebut "bernilai budaya, sejarah, atau estetika", maka Library of Congress memilihnya untuk dilestarikan di National Film Registry pada tahun 2004.^[156] Film ini diputar di Festival Film Berlinale pada bulan Februari 2023, di mana Spielberg menerima penghargaan kehormatan Beruang Emas.^[157]

Karena meningkatnya minat terhadap Kraków yang disebabkan oleh film tersebut, kota itu membeli Pabrik Enamel Oskar Schindler pada tahun 2007 untuk membuat pameran permanen tentang pendudukan Jerman di kota tersebut dari tahun 1939 hingga 1945. Museum ini dibuka pada Juni 2010.^[158]

Sebagian dari pabrik Brünnlitz milik Schindler menjadi Museum Para Penyintas, yang dibuka pada Mei 2025, 80 tahun setelah berakhirnya Perang Dunia II. Daniel Löw-Beer, yang keluarganya memiliki pabrik tersebut sejak tahun 1854, mendirikan Arks Foundation pada tahun 2019 untuk mengumpulkan dana bagi museum tersebut. Bangunan-bangunan lain juga mungkin akan dipugar.^[159]

1. ^ British Film Board.
2. ^ ^{a b c d e} McBride 1997, hlm. 416.
3. ^ "Schindler's List (1993)". Box Office Mojo. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal April 16, 2021. Diakses tanggal April 16, 2021.
4. ^ ^{a b} Corliss & Schickel 2005.
5. ^ ^{a b} Maltin 1999.
6. ^ ^{a b} Channel 4 2008.
7. ^ "AFI's 100 Years ... 100 Movies – 10th Anniversary Edition". American Film Institute. June 20, 2007. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal May 19, 2019. Diakses tanggal June 1, 2020.
8. ^ Hughes, Katie (August 7, 2018). ""Schindler's List" credits still". Flickr. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal March 8, 2021. Diakses tanggal August 7, 2018.
9. ^ McBride 1997, hlm. 425.
10. ^ Crowe 2004, hlm. 557.
11. ^ Palowski 1998, hlm. 6.
12. ^ ^{a b} McBride 1997, hlm. 424.
13. ^ ^{a b c} McBride 1997, hlm. 426.
14. ^ ^{a b} Freer 2001, hlm. 220.
15. ^ ^{a b c d e f g h} Thompson 1994.
16. ^ Crowe 2004, hlm. 603.
17. ^ ^{a b} Fleming 2023.
18. ^ ^{a b c d} McBride 1997, hlm. 427.
19. ^ Power 2018.
20. ^ Palowski 1998, hlm. 27.
21. ^ Palowski 1998, hlm. 86–87.
22. ^ ^{a b c d} Susan Royal interview.
23. ^ Palowski 1998, hlm. 86.
24. ^ Entertainment Weekly, January 21, 1994.
25. ^ McBride 1997, hlm. 429.
26. ^ Palowski 1998, hlm. 87.
27. ^ ^{a b c d} Corliss 1994.
28. ^ Leistedt & Linkowski 2014.
29. ^ Crowe 2004, hlm. 102.
30. ^ Freer 2001, hlm. 225.
31. ^ "Dustin Hoffman: Facing down my demons". TheGuardian.com. December 14, 2012. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal August 23, 2021. Diakses tanggal August 23, 2021.
32. ^ "Dustin Hoffman on 'fear of success,' why he turned down 'Schindler's List'". Diarsipkan dari versi aslinya tanggal October 21, 2021. Diakses tanggal August 24, 2021.
33. ^ Mintz 2001, hlm. 128.
34. ^ Palowski 1998, hlm. 48.
35. ^ ^{a b c} McBride 1997, hlm. 431.
36. ^ Palowski 1998, hlm. 14.
37. ^ Palowski 1998, hlm. 109, 111.
38. ^ "Jews Try To Halt Auschwitz Filming". The New York Times. Reuters. January 17, 1993. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal April 12, 2020. Diakses tanggal April 12, 2020.
39. ^ Palowski 1998, hlm. 62.
40. ^ ^{a b c} Ansen & Kuflik 1993.
41. ^ McBride 1997, hlm. 414.
42. ^ McBride 1997, hlm. 433.
43. ^ Palowski 1998, hlm. 44.
44. ^ ^{a b} McBride 1997, hlm. 415.
45. ^ Palowski 1998, hlm. 45.
46. ^ McBride 1997, hlm. 431–432, 434.
47. ^ ^{a b c d} McBride 1997, hlm. 432.
48. ^ Buchanan, Kyle (2012-11-14), "How Steven Spielbergs Cinematographer Got These Eleven Shots", Vulture (dalam bahasa Inggris), diakses tanggal 2024-05-15
49. ^ Gangel 2005.
50. ^ Rubin 2001, hlm. 73–74.
51. ^ Medien 2011.
52. ^ ^{a b} 66th Academy Awards 1994.
53. ^ AllMusic listing.
54. ^ Loshitsky 1997, hlm. 5.
55. ^ McBride 1997, hlm. 428.
56. ^ Loshitsky 1997, hlm. 43.
57. ^ McBride 1997, hlm. 436.
58. ^ Schickel 2012, hlm. 161–162.
59. ^ Patrizio 2004.
60. ^ Caron 2003.
61. ^ ^{a b} Gilman 2013.
62. ^ Ligocka 2002.
63. ^ Rosner 2014.
64. ^ Horowitz 1997, hlm. 124.
65. ^ Horowitz 1997, hlm. 126–127.
66. ^ Palowski 1998, hlm. 112.
67. ^ Gellately 1993.
68. ^ Mintz 2001, hlm. 154.
69. ^ Weissberg 1997, hlm. 171.
70. ^ Broadcasting & Cable 1997.
71. ^ Meyers, Zandberg & Neiger 2009, hlm. 456.
72. ^ McKay, John (September 6, 1997). "More videos present movies in original widescreen images". Brantford Expositor. The Canadian Press. hlm. 36. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal March 11, 2023. Diakses tanggal October 3, 2024 – via Newspapers.com.
73. ^ Amazon, DVD.
74. ^ Amazon, Gift set.
75. ^ Amazon, Laserdisc.
76. ^ Amazon, Blu-ray.
77. ^ Breznican, Anthony (August 29, 2018). "'Schindler's List' will return to theaters for its 25th anniversary". Entertainment Weekly (dalam bahasa Inggris). Diarsipkan dari versi aslinya tanggal August 29, 2018. Diakses tanggal August 29, 2018.
78. ^ Schindler's List 4K Blu-ray, diarsipkan dari versi aslinya tanggal November 8, 2018, diakses tanggal November 8, 2018
79. ^ Freer 2001, hlm. 235.
80. ^ Freer 2001, hlm. 235–236.
81. ^ ^{a b} McBride 1997, hlm. 435.
82. ^ Horowitz 1997, hlm. 119.
83. ^ Mintz 2001, hlm. 126.
84. ^ "Schindler's List (1993)". Rotten Tomatoes. Fandango Media. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal February 27, 2021. Diakses tanggal April 14, 2021.
85. ^ "Schindler's List Reviews". Metacritic. CBS Interactive. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal July 14, 2020. Diakses tanggal January 22, 2020.
86. ^ McClintock, Pamela (August 19, 2011). "Why CinemaScore Matters for Box Office". The Hollywood Reporter. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal April 26, 2014. Diakses tanggal July 2, 2018.
87. ^ Schiff 1994, hlm. 98.
88. ^ Ebert 1993a.
89. ^ ^{a b} Ebert 1993b.
90. ^ Rafferty 1993.
91. ^ Mintz 2001, hlm. 132.
92. ^ Maltin 2013, hlm. 1216.
93. ^ Verniere 1993.
94. ^ Gross 1994.
95. ^ Mintz 2001, hlm. 147.
96. ^ Mintz 2001, hlm. 131.
97. ^ Houston Post 1994.
98. ^ Mintz 2001, hlm. 134.
99. ^ Horowitz 1997, hlm. 138–139.
100. ^ Horowitz 1997, hlm. 130.
101. ^ Bartov 1997, hlm. 49.
102. ^ Horowitz 1997, hlm. 137.
103. ^ Epstein 1994.
104. ^ McBride 1997, hlm. 439.
105. ^ Bartov 1997, hlm. 45.
106. ^ Cronin 2005, hlm. 168.
107. ^ Cronin 2005, hlm. 167.
108. ^ ^{a b} Goldman 2005.
109. ^ "Mietek Pemper: Obituary". The Daily Telegraph. June 15, 2011. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal July 26, 2013. Diakses tanggal March 16, 2016.
110. ^ Ebert 2002.
111. ^ ^{a b} Keneally 2007, hlm. 265.
112. ^ Haneke 2009.
113. ^ Lanzmann 2007.
114. ^ Mintz 2001, hlm. 136–137.
115. ^ Kertész 2001.
116. ^ ^{a b} McBride 1997, hlm. 440.
117. ^ Mintz 2001, hlm. 136.
118. ^ 1634–1699: McCusker, J. J. (1997). How Much Is That in Real Money? A Historical Price Index for Use as a Deflator of Money Values in the Economy of the United States: Addenda et Corrigenda (PDF). American Antiquarian Society. 1700–1799: McCusker, J. J. (1992). How Much Is That in Real Money? A Historical Price Index for Use as a Deflator of Money Values in the Economy of the United States (PDF). American Antiquarian Society. 1800–present: Federal Reserve Bank of Minneapolis. "Consumer Price Index (estimate) 1800–". Diakses tanggal 28 Mei 2023.
119. ^ Freer 2001, hlm. 233.
120. ^ Loshitsky 1997, hlm. 9, 14.
121. ^ Harris, Mike (March 14, 1994). "'Doubtfire' sweeps up o'seas B.O.". Variety. hlm. 10.
122. ^ Groves, Don (April 4, 1994). "'Schindler' dominates o'seas B.O.". Variety. hlm. 10.
123. ^ ^{a b c d} Berliner Zeitung 1997.
124. ^ Loshitsky 1997, hlm. 11, 14.
125. ^ Klady, Leonard (November 14, 1994). "Exceptions are the rule in foreign B.O.". Variety. hlm. 7.
126. ^ Coyle, Jake (December 9, 2018). "'Ralph' tops box office again, 'Aquaman' is a hit in China". CTV News (dalam bahasa Inggris). Associated Press. Diarsipkan dari asli tanggal August 6, 2020. Diakses tanggal June 1, 2020.
127. ^ CBC 2013.
128. ^ Producers Guild Awards.
129. ^ Pond 2011.
130. ^ Los Angeles Film Critics Association.
131. ^ Maslin 1993.
132. ^ National Society of Film Critics.
133. ^ Loshitsky 1997, hlm. 2, 21.
134. ^ Giardina 2011.
135. ^ BAFTA Awards 1994.
136. ^ Chicago Film Critics Awards 1993.
137. ^ Golden Globe Awards 1993.
138. ^ American Film Institute 1998.
139. ^ American Film Institute 2003.
140. ^ American Film Institute 2006.
141. ^ American Film Institute 2007.
142. ^ American Film Institute 2008.
143. ^ ^{a b c} Variety 1994.
144. ^ "The Manila Envelope, Please..." www.washingtonpost.com. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal October 30, 2023. Diakses tanggal March 19, 2024.
145. ^ Branigin 1994.
146. ^ Kosulicova 2002.
147. ^ Bresheeth 1997, hlm. 205.
148. ^ Chuang 1997.
149. ^ Chicago Tribune 1997.
150. ^ CNN 1997.
151. ^ Time Out Film Guide 1995.
152. ^ Greydanus 1995.
153. ^ Channel 4 2005.
154. ^ Berardinelli 1993.
155. ^ Johnson 2011.
156. ^ Library of Congress 2004.
157. ^ Dalton, Ben (February 22, 2023). "'Steven Spielberg delivers memorable Berlin Speech'". ScreenDaily. Diakses tanggal November 22, 2023.
158. ^ Pavo Travel 2014.
159. ^ "Museum opens in Czech Republic at site where Oskar Schindler saved 1,200 Jews". NPR. Associated Press. May 12, 2025. Diakses tanggal June 25, 2025.
160. ^ Freer 2001, hlm. 234.

• Freer, Ian (2001). The Complete Spielberg. Virgin Books. hlm. 220–237. ISBN 978-0-7535-0556-4. Pemeliharaan CS1: Status URL (link)
• McBride, Joseph (1997). Steven Spielberg: A Biography. New York: Simon & Schuster. ISBN 978-0-684-81167-3. Pemeliharaan CS1: Status URL (link)
• Corliss, Richard (February 21, 1994). "The Man Behind the Monster". Time. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal November 9, 2014. Diakses tanggal October 13, 2014.
• Maltin, Leonard (1999). "100 Must-See Films of the 20th Century". Movie and Video Guide 2000. American Movie Classics Company. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal May 30, 2020. Diakses tanggal June 1, 2020.
• "100 Greatest Films". Channel 4. April 8, 2008. Diarsipkan dari asli tanggal June 9, 2008. Diakses tanggal July 2, 2018.

Wikiquote memiliki koleksi kutipan yang berkaitan dengan: Schindler's List.

• (Inggris) Situs resmi Diarsipkan 2020-09-08 di Wayback Machine.
• Schindler's List di IMDb (dalam bahasa Inggris)
• (Inggris) Tinjauan tentang film ini
• (Inggris) Shoah Foundation, didirikan oleh Spielberg untuk mengabadikan kesaksian-kesaksian mereka yang selamat dari Holocaust
• (Inggris) Whosoever saves a single life... Diarsipkan 2013-10-26 di Wayback Machine., daftar bibliografi tokoh yang menyelamatkan korban Holocaust
• (Inggris) Schindler's List - an Arts and Faith Spiritually Significant Film Diarsipkan 2006-02-19 di Wayback Machine.